ZANGOLIBROS

"El prisionero del cielo" (Carlos Ruiz Zafón, 2011)

2012-01-12T08:34:00.000-08:00

Tapa dura: 384 páginas
Editor: Planeta Editorial (15 de noviembre de 2011)
Colección: Autores Españoles E Iberoamer.
Idioma: Español
ISBN-10: 8408105825
ISBN-13: 978-8408105824

Reseña editorial:

Barcelona, 1957. Daniel Sempere y su amigo Fermín, los héroes de La Sombra del Viento, regresan de nuevo a la aventura para afrontar el mayor desafío de sus vidas. Justo cuando todo empezaba a sonreírles, un inquietante personaje visita la librería de Sempere y amenaza con desvelar un terrible secreto que lleva enterrado dos décadas en la oscura memoria de la ciudad. Al conocer la verdad, Daniel comprenderá que su destino le arrastra inexorablemente a enfrentarse con la mayor de las sombras: la que está creciendo en su interior. Rebosante de intriga y emoción, El Prisionero del Cielo es una novela magistral donde los hilos de La Sombra del Viento y El Juego del Ángel convergen a través del embrujo de la literatura y nos conduce hacia el enigma que se oculta en el corazón del Cementerio de los Libros Olvidados.

POR NELYJIM

“Mea culpa”, eso es lo primero que debo pensar antes de ponerme a repensar mi crítica a “El prisionero del cielo”. Leer un libro pensando que es el último de una triología, te hace leerlo de una manera diferente, buscando y esperando encontrar respuestas a todos los argumentos abiertos en los anteriores, esperando un desenlace que deshaga la madeja creada entre tantas historias (más aún si la madeja la ha creado CarLos Ruiz Zafón cuya habilidad para crear personajes y argumentos es altamente complicada).

Esta ha sido la forma en que he leído el libro desde el principio hasta el final, teniendo la sensación, eso sí, desde un poco más de la mitad, que era imposible que el libro terminará con un buen regusto y cerrando historias.

Y claro, no era así.

“El prisionero del cielo”, es la tercera novela de Zafón, como continuidad a “La sombra del viento” y el “Juego del Ángel”, pero no es la última. Queda una cuarta. Mal informada he andado yo entre estas líneas, por tanto al terminar y darme cuenta del error he tenido que repensar y reopinar sobre el mismo.
Explicado esto…

“El prisionero del cielo” vuelve a situarnos en una Barcelona gótica de la postguerra, donde Daniel Sempere y su padre siguen regentando la librería donde en los anteriores libros comenzaba la historia, ayudados por el siempre original Fermín Romero de Torres. Sus vidas apenas han variado a excepción de la paternidad de Daniel y del inminente enlace de Fermín. Sin embargo la aparición de un curioso personaje en la librería, preguntando por Fermín, hará que Daniel se encuentre ante nuevos misterios de los cuales su amigo será el encargado de abrirle las puertas contándole su propia historia ocurrida años antes y enlazando así con la historia del joven y la muerte de su madre, que en este libro se convierte en el punto de referencia para que los dos amigos inicien sus ya habituales investigaciones.

He leído en diferentes críticas y opiniones que “El prisionero del cielo” se ha concebido como un libro que puede leerse independiente de “La sombra del viento” o “El juego del Ángel”. No puedo estar más en desacuerdo. Yo misma he leído los dos y aun así me ha costado en algún momento retomar o recordar el origen de alguno de los puntos de esta historia. Primeramente esto es debido a que hace algún tiempo que los leí, y segundo y seguramente más importante a la cantidad de puertas abiertas que dejo Zafón en sus anteriores novelas, a la cantidad de historias y personajes que entrecruzó, y a la diversidad de subargumentos que creó.

Por ello, si, “El prisionero del cielo” se puede leer ajeno a la lectura de sus antecesores, pero dejará en el lector una sensación de duda o de desconocimiento ante los personajes y sus vidas.

“El prisionero del cielo” parece ser la novela más asequible en cuanto a ligereza dentro del mundo Zafón. Es llamativo como ha simplificado las diferentes líneas que antes definía como madejas, la variedad y en ocasiones desbordantes argumentos que presentaba en cualquiera de los otros dos libros y que en ocasiones hacia que te perdieras y en otras que las historias que finalmente se entretejían entre ellas parecieran forzadas o demasiado fantasiosas para una novela de este estilo.

El argumento de “El prisionero del cielo” apenas cuenta con dos historias, entremezcladas entre ellas, que son las que harán que la vida de Daniel Sempere y Fermín Romero de Torres presenten por fin claramente los puntos en común que desde “La sombra del viento” se intuían. En este caso no es Daniel Sempere el protagonista destacado de la historia, sino que ha cedido su puesto a Fermín, el cual mantuvo el misterio sobre su vida anterior hasta ahora cuando Zafón lo aprovecha para ir aclarando dudas creadas en sus anteriores novelas.

Este hecho, la simplicidad en el argumento en comparación con los otros dos libros, puede tener dos visiones: Por un lado habrá lectores que lo disfruten más, que agradezcan la facilidad y ligereza del libro, la simplicidad con que permite seguirlo (siempre que se recuerden las historias anteriores). Por otro lado estarán los lectores que esperaban con ansias un libro donde desentramar ellos mismoS línea tras líneas multitud de nudos, de personajes que se encuentran y desencuentran, ávidos del misterio y de las casualidades que en los libros de Zafón nunca lo son. Tal vez el autor nos malacostumbró a ello, a un “tsunami” rocambolesco que a veces nos devoraba pero que nos hacía sentirnos tan saciados de literatura con un solo libro como si hubiésemos leído tres, que nos dejaba esa sensación exhausta tras terminarlo de haber ido desgranando letra a letra una historia complicada donde había que recordar a cada personaje y la historia que le había situado en el libro.

Esto no es ni bueno ni malo, al igual que la variedad de lectores es simplemente cosa de gustos. En mi caso, “El prisionero del cielo” no me ha defraudado, me ha gustado, lo he leído con ansias, me ha enganchado desde la primera página, me ha emocionado, entristecido, removido las tripas en el momento adecuado. Lo he leído sin dificultad, sin tener que pararme a pensar de donde o como ha salido la historia, fácil y ligero, sin más. Tal vez ese es el problema. Tal vez esperaba sentarme con un nuevo libro de Zafón a desentramar yo misma la historia, a pensar, a dejarme rodear de todos sus personajes e ir descubriendo los mil y un enlaces que los definían. Esta es, o tal vez era, la esencia de “La sombra del viento” o “El juego del ángel”, era lo que hacía a Carlos Ruiz Zafón diferenciarse de un libro bueno para pasar el rato a un libro que te tragaba y en el que necesitabas toda tu concentración.

Solo hay que esperar a la cuarta novela para ver si esto es una estrategia del autor para coger impulso y hacer estallar en la última historia de Daniel Sempere todos los “cepos” creados hasta ahora o si simplemente ha decidido dejar a un lado su punto mas característico para abarcar un sector más amplio de público.

Sinceramente espero que se nos quede en lo primero….

“Hay épocas y lugares en los que no ser nadie es más honorable que ser alguien”
Fermin Romero de Torres

"Metamorfosis en el cielo" (Mathias Malzieu, 2011)

2011-11-24T08:25:00.000-08:00

14.0x22.0cm.
Nº de páginas: 160 págs.
Editorial: MONDADORI
Lengua: CASTELLANO
ISBN: 9788439724650
Lugar de edición: BARCELONA

Como ya es tradicional en sus cuentos para niños, Mathias Malzieu nos cuenta la maravillosa historia de un hombre que quiere vencer a la muerte y tutearse con el cielo, una fantasía con la que consigue transmitir al lector su peculiar reflexión sobre el poder de la vida y del amor.

POR NELYJIM

Si alguien me hubiera contado el argumento de “Metamorfosis en el cielo” estoy segura de que lo habría desechado de inmediato en mi lista de libros por leer. No es la clase de libro que suelo leer ni la clase de historia que me atrae. Sin embargo en su momento tuve la suerte de “probar” con “La mecánica del corazón” del mismo Malzieu y tal fue mi “enamoramiento” que continúe con “La alargada sombra del amor”. Por ello no podía dejar pasar este, su última novela, la cual ha venido a mis manos en forma de regalo lo cual aún la hace mas atractiva.

“Metamorfosis en el cielo” nos imbuye en la historia de Tom Cloudman y su sueño de volar. En el intento de conseguirlo termina en un hospital donde encuentra la llave para convertirlo en realidad, Endorfina, que oculta su doble vida de mujer – pájaro, la cual le ofrece hacer realidad su sueño a cambio de que él la deje embarazada.

Leyendo este resumen aun me parece más sorprendente la belleza del libro, la poesía que emana de él, la ternura que desprende, la forma en la que impregna una ambientación real con la fantasía, las sonrisas que arranca con sus caóticos momentos y sobretodo el sentido que se le puede encontrar olvidando en un rincón el surrealismo de la historia. Todos estos ingredientes sumados a unas ilustraciones en las portadas en las que ya se intuye esa dulzura y un tamaño asequible para cualquier medida de lector por su sencillez, son los mismos que hicieron sus antecesores a mi parecer pequeñas joyas.

Tal vez ese sea el gran logro de Mathias Malzieu, el hacer que una historia absurda, extraña y sin ninguna seriedad haga al lector engancharse a ella gracias a su forma de escribir, a su manera de convertir lo absurdo en una historia de sueños y esperanzas, de perseverancia e ilusión.

Sin duda una recomendación estupenda para leer y personalmente para regalar si lo que se pretende es sorprender de una manera sencilla, novedosa y sorprendente.

"La niña de los tres nombres" (Tami Shem-Tov, 2010)

2011-11-10T11:16:00.000-08:00

Fecha de publicación: 04/06/2010

288 páginas

Idioma: Español

ISBN: 978-84-96580-57-2

Código: 738643

Formato: 12,5 x 19 cm.

Tomo 1

Encuadernación: Rústica sin solapas

Colección: Bestseller Internacional

Traductor: Raquel García Lozano

Resumen editorial

La historia real de una niña judía durante la ocupación nazi
En la Holanda ocupada por los nazis, Lieneke va saltando de un hogar a otro, escondiéndose, cambiando de nombre, aprendiendo a convivir con vecinos, otros judíos escondidos y, por supuesto, soldados alemanes. Espera ansiosamente las cartas que le envía su padre, que la llenan de esperanza. El desenlace de la guerra, cargado de dolor, es sin embargo un canto a la vida.

POR NELYJIM

Cuando un libro es pequeño, fácil de leer, sencillo y te deja un poso de ternura, se puede decir que se ha encontrado una pequeña joya. Si a eso le añades el hecho de que cuenta una historia real con un punto de originalidad que lo distingue del resto entonces has encontrado algo único.

A veces tengo la sensación de que he terminado con todas las existencias de novelas basadas en el holocauto, o al menos con aquellas que me puedan sorprender, que me cuenten algo nuevo, algo distinto dentro de lo que aquel horror significa, o mejor dicho, que me lo cuenten de una manera nueva.

Sin embargo de repente aparece una portada, un título, una historia que enciende una chispa y me hace ver que seguramente nunca dejarán de nacer historias en torno a ese hecho que me remuevan algún punto de mi ser, ya sea, odio, incertidumbre, incomprensión, esperanza….

Cuando leí la contraportada de “La niña de los tres nombres”, del cual jamás había oído hablar, no me fije o no caí en que lo que contaba era una historia real y que en su interior se dibujaban las cartas que son las esencia de la historia.

Lieneke, es el nombre que le pone su padre a una niña judía el día que comienza a vivir separada de su familia ocultando su verdadera identidad para sobrevivir al horror nazi. La distancia con su familia es ma fácil de llevar gracias a la familia del médico con la que vive y sobre todo a las gráficas cartas que su padre, bajo sus nuevas identidades, le envía. Unas cartas que ayudan a Lieneke a mantener la esperanza y a olvidar la realidad en la que vive.

Cuando me han preguntado por este libro, primeramente he dado como referencia la comparación con Ana Frank para, al segundo, matizar “sin llegar a ser tan duro ni cruel”.

El simil con el famoso diario es notable. Ambos libros se centran en la vida de dos niñas judías que ven como su vida se desvanece con la llegada de la 2ª guerra mundial. Lo mismo podría decirse de el maravilloso “El niño del pijama de rayas”, salvando la distancia de que este no se basa en una historia real.

Sin embargo las diferencias son igualmente notables. Mientras que las otras dos novelas se narran desde un punto de vista trágico, cruel, que te hace tener el corazón en un puño, Tami Shem-Tov ha conseguido contarnos la misma historia sin ir por ese camino, contando simple y llanamente la historia de una niña, sin agobio, sin tensión, sin la sensación sofocante de perseguimiento. En ese sentido se podría comparar con “Un saco de cánicas” teniendo este aun más dureza entre su líneas.

Simplemente nos narra la espera de una niña a que la guerra finalice y pueda reunirse con su familia, como quien espera a que terminé una mala época laboral, o una enfermedad , consciente de que tarde o temprano terminará. Una espera que se nutre de las tiernas cartas dibujadas que su padre le envía. Una espera que no tiene capítulos que te opriman el estomago, ni sensaciones de desesperación

Solo al final del libro, se deja ver el velo ocre que cubre la historia, la verdadera realidad que se vivía por aquella época y que gracias a esas cartas Lieneke pudo esquivar.

Esa es la esencia de este libro, el hecho de que te permite vivir un momento del que el lector sabe todos los detalles, la crueldad, las atrocidades que podían ocurrirle a una persona judía, y sin embargo mientras lo lees nada te aviva ese sentimiento, nada te lo alimenta, si no que lo lees desde el inocente, tranquilo y esperanzado punto de vista de una niña que simplemente espera el final de la guerra y la siguiente carta de su padre.

Nili Goren es el nombre que ahora usa Lineke en la vida real. Las cartas que se cruzaron entre su padre y ella están expuestas en el departamento de niños afectados por el Holocausto en el Museo de Beit Lojamei Haguetaot. Son un símbolo de esperanza y un canto a la vida y a la lucha por seguir adelante.

Lo mismo podría decirse de “La niña de los tres nombres”.

"Melocotones helados" (Espido Freire, 1999)

2011-10-02T08:09:00.001-07:00

***
Editorial: Planeta
I.S.B.N.-10: 8408033700
I.S.B.N.-13: 9788408033707
Nº Pags: 328

Reseña editorial: Elsa, una joven pintora, se ha visto obligada a abandonar su casa ante unas amenazas de muerte de las que desconoce la razón, y se traslada a otra ciudad a vivir con su abuelo. En un clima opresivo, Elsa redescubre las relaciones humanas, y se mueve entre la historia familiar, plagada de secretos, y la de una prima con la que comparte nombre y apellidos.

POR NELYJIM

Una de las muchísimas cosas buenas que tienen los libros es que cuando un libro es bueno, no importa el tiempo que pase desde su “boom” , desde su punto álgido lleno de premios y reconocimientos, hasta que lo leas por primera vez.

No pasa lo mismo con otras cosas, como puede ser la comida, que caduca, o la ropa, que o por cambios en la moda (y no me refiero a los estéticos si no a la evolución histórica) o porque inexplicablemente a tu cuerpo no le sienta tan bien como hace un año cuando la compraste y la colgaste en el armario sin tiempo indefinido.

Un libro, como le pasa a las películas, puede estar años e incluso siglos, en una librería, en una estantería guardando polvo en tu casa, y sin embargo cuando al cabo del tiempo lo coges y lo lees, si te ha de gustar en su primer año de vida te va a gustar por cuánto tiempo pase.

Esta divagación filosófica ha venido a mi mente, mientras leía “Melocotones helados” de Espido Freire.

En su momento, cuando recibió el Premio Planeta en 1999, yo tenía 14 años, por lo que apenas me interesé por él o más bien di prioridad a otros libros. Pasaron los años, y de fondo he oído muchas veces su título, y siempre ha estado en algún rincón de mis “libros por leer”, sin la verdad sea dicha, demasiado énfasis.

Sin embargo hace poco, esperando a que las musas de la lecturas me descubrieran entre los cientos de libros de una librería algún título que me llamase, saltó Freire de una estantería. Visto y no visto ya era mío.

12 años después, sé que tanto entonces como ahora , como dentro de 15 años, este Premio Planeta tenía que enamorarme.

“Espido Freire” nos introduce en la historia del estigma que conlleva un mismo nombre en tres personas de una misma familia: Elsa, Elsa pequeña y Elsa Grande, unidas entre ellas por lazos familiares y por hechos que hacen que sus vidas se vean mas relacionadas que por la sangre.

Elsa, la pintora , se ve obligada a abandonar su vida y su casa ante unas extrañas amenazas de muerte, regresando así al pueblo con su abuelo.

Este es el hilo que usa la escritora para ramificarse luego en la historia de todos y cada uno de los personas que rodean a la principal protagonista que a mi modo de ver es más bien la excusa o pretexto para desarrollar las variantes tramas: una niña pérdida hace 40 años, una joven cuya vida se trastoca por una secta, unos padres que guardan sus propias traiciones, mentiras y envidias, unos hermanos que esconden secretos….

Esto es lo que ha hecho que “Melocotones helados” haya hecho que devore su historia, la posibilidad de primer ver como se deshacen las historias de todos los personas como finas hebras, para al final comprender que todas ellas mediante nexos de unión forman un único cordón.

Al parecer esto mismo que a mí me parece magnífico, es para otras personas una falta de continuidad o de profundizar por parte de la historia en sus personajes. Sin embargo no llego a verlo del mismo modo ni aún intentando buscarlo, ya que pese a que se tratan varias historias, todas ellas están contadas con numerosos detalles y datos, sin perder por ello el interés, el sentido o la forma. Precisamente esta es otras de las cosas que admiro de Espido Freire (contando sólo con este libro ya que no sé nada mas de su obra), y es la maestría con la que puede contar historias llenas de vida sin ser densa, ni aburrir, sin caer en espacios monótonos y aburridos.

Todos los personajes narran sus historias de una forma dinámica, la forma de cruzarse entre ellas no es rebuscada ni forzada, y esto hace que su lectura sea amena, sencilla y agradabable.

Quiero destacar cierto punto de ternura en este libro. No es nada que pueda justificar, no es una historia tierna, ni hay un punto en ella concreto que lo represente, pero personalmente había algo mientras lo leía que me conmovía. Tal vez pueda ser que este libro plasma los tan habituales casos de alejamientos familiares sin causas ni sentido, la necesidad de los protagonistas de pese a todo conocer su pasado o simplemente que Espido Freire logró algo tan bueno con “Melocotones helados” que te causa sensaciones que no tienen explicación.

"Las cosas que no nos dijimos" (Marc Levy, 2011)

2011-08-16T09:59:00.000-07:00

Editorial: Planeta
Colección: Booket
Nº páginas: 352 pp.
ISBN: 978-84-08-10268-7
Dimensiones: 190 x 125 mm.
Fecha publicación: 05-01-2011
Precio con IVA: 6.95€
Precio sin IVA: 6.68€

Resumen de la editorial: Cuatro días antes de su boda, Julia recibe una llamada del secretario personal de Anthony Walsh, su padre. Walsh es un brillante hombre de negocios, pero siempre ha sido para Julia un padre ausente, y ahora llevan más de un año sin verse. Como Julia imaginaba, su padre no podrá asistir a la boda. Pero esta vez tiene una excusa incontestable: su padre ha muerto.

POR NELYJIM

Cuatro días antes de casarse Julia recibe una llamada en la que le comunican que su padre ha fallecido. Un padre robado por el trabajo, que solo estaba en casa el tiempo justo entre vuelo y vuelo y que en los últimos años formó parte de la distancia.

Lo que Julia no sabe es que lo que debería haber sido la distancia definitiva va a convertirse en lo que le devuelva al padre que nunca estuvo cuando este aparezca de una forma totalmente sorprendente (y física) y esta vez para darle y explicarle todo lo que en vida le obvió.

Es difícil escribir sobre “Las cosas que no nos dijimos” tratando de que el lector entienda su interés y el hecho que hace que la historia tome rumbo sin estropearlo, sin destapar la sorpresa, el secreto, el “kit de la cuestión” que no es otro que un secreto guardado egoístamente por su padre a Julia durante años

Este secreto unida a la extraña aparición de su padre muerto convertirá la vida de Julia en la búsqueda de lo que debió ser y no fue, en un destino que tal vez debería ser perdido para luego encontrarlo.

“Las cosas que no nos dijimos” te engaña. Comienza haciéndote pensar que lo que tienes entre manos es la historia de la reconciliación entre una hija y su padre “artificialmente vivo” a lo largo de un viaje, una historia de rencores, reconciliaciones e intentos de aprovechar el tiempo que se escapa. No es del todo mentira, aunque tampoco es el argumento de este libro.

“Las cosas que no nos dijimos” realmente comienza en la mitad, cuando de repente el argumento toma un giro inesperado y se convierte en lo que es, una historia de amor. Una historia apasionada, triste y dulce, esperanzadora, intensa y sutil.

En mi opinión, el autor ha arriesgado mucho al crear estas dos historias paralelas haciendo que la que crea el interés en el lector(siempre bajo mi opinión, repito) tarde en salir a la luz. Reconozco que durante la primera parte no lograba entender que tenia de interesante el libro a excepción del modo en que “resurge” Anthony Wals, padre de Julia. Simplemente era una historia mas sobre el intento de limar asperezas familiares. Y de repente Anthony entrega esa carta, una carta escrita hace mucho tiempo y cuya destinataria Julia jamás pensó que pudiera existir.

Esta carta es el desencadenante del comienzo de un relato hipnótico, apasionado, ansioso y vertiginoso, con un toque histórico(me parece grandioso como usa Levy la caída del Muro de Berlín para introducirnos en esta nueva parte) que sirve para convertir en secundaria la relación padre – hija que sin embargo no desaparece, sino que pasa a un segundo plano, importante eso si, y que evoluciona a través del nuevo argumento.

Marc Levy, nos habla en su novela a mi parecer del destino, de la coincidencia del espacio, el tiempo y las circunstancias para que lo que tiene que ocurrir tarde o temprano ocurra, aun cuando nosotros mismos pensamos que seria irreal, aun cuando tenemos la certeza, los hechos reales, físicos y científicos de que es matemáticamente imposible que suceda.

Levy nos habla de la esperanza, del “nunca es tarde” para creer, para esperar, para arriesgar, para pedir perdón o perdonar, para amar o borrar el rencor.

Por eso yo pido a quien tenga este libro entre sus manos, que aguante, que aun cuando crea que no encontrará gran cosa en él, espere y si cuando Julia descubre un retrato en Montreal no siente un pellizco de interés en el estomago entonces no compartirá esta opinión….. aunque sinceramente lo veo difícil…..

"La conquista del aire" (Belén Gopegui, 1998)

2011-08-16T09:48:00.001-07:00

ISBN 978-84-339-7291-0

PVP con IVA 9 €

Nº de páginas 352

Colección: Compactos

Resumen editorial: «Carlos Maceda pide a sus dos mejores amigos, Santiago Álvarez y Marta Timoner, dinero para sufragar la crisis de su pequeña empresa. Ellos aceptan y las decisiones de sus vidas quedan a la intemperie, como si el acto de prestar y recibir dinero les hubiera dejado expuestos a la mirada de las personas próximas. Estos personajes crecieron oyendo hablar de instituciones, amistad, bien, justicia social que ya eran sólo el eco de sí mismas. Son conocedores del valor de ciertos fines y, al alcanzar la edad adulta, encuentran un mundo sin autonomía. Entonces intentarán conquistar ellos la capacidad de actuar al margen de las normas de su grupo social, aunque sea como llenarse las manos de aire. El aire, sin embargo, era lo que tenían para respirar.»

POR NELYJIM

Desde hace unos meses el nombre de Belén Gopegui ha estado apareciendo a mi alrededor bastante a menudo gracias a una persona a la que los libros de la escritora tienen enamorada.
El hecho de que esta persona me lo recomendara tan encarecidamente y que me he dado cuenta de que leo muy poco autores españoles (también un dato sacado a la luz por la misma persona anteriormente mencionada) hicieron que cuando mientras buscaba un libro que comprar para leer en verano "Gopegui" saltara a mis ojos no lo dudé y me hice con él.

Reconozco que ha sido una lectura muy diferente a lo que por regla general suelo tener entre manos. Más de una vez he admitido en este mismo blog que cuando leo lo que me gusta es que me entretengan, no tener que pensar demasiado, sacar conclusiones o dar vueltas a la filosofía del libro. Sin embargo, no sé si porque cuando pasan los años pides algo más que un simple cuento o porque llega un punto que tras leer multitud de libros sientes que necesitas algo más, "La conquista del aire" me ha resultado cuando menos enriquecededor y me ha abierto la puerta a una nueva manera de buscar libros, como si se hubiera abierto la puerta al hambre de ese "algo mas".

En "La conquista del aire", Gopegui nos presenta a tres amigos, Carlos, Santiago y Marta. Tres amigos de los de siempre, de esos que se conocieron en la edad en que comienzan tus ansias de reivindicar, de crear un mundo más justo, de luchar por los ideales. Ese es el núcleo para mí de la historia: los ideales, la lucha contra el mundo por mantenerlos, la lucha contra el mundo real para hacerle ver que las cosas pueden ser de otra manera y la lucha contra uno mismo para no admitir que los ideales están en tu cabeza pero tu estás en el mundo real. Esta reflexión que para mi repito es el nucleo de lo que Belén Gopegui nos quiere contar, estalla cuando uno de los tres personajes pide prestado una cantidad de dinero a sus dos amigos. Ahí comienza la lucha entre lo que se considera "está bien", "es lo correcto", "es lo que deben hacer los amigos", "es lo que siempre he esperado poder hacer por alguien" y entre "lo que quiero hacer", "lo que puedo hacer", "lo que me es más facil hacer", "lo que me siento obligado a hacer"....

Poco más puedo decir de este libro porque el verdadero interés que tiene poco tiene que ver con las historias paralelas o centrales que pueda narrar, si no que es simplemente el desarrollo de esa lucha por parte de cada personaje lo que importa.

El libro es interesante, te hace pensar, te remueve algo dentro de tí que te hace sentir empatía con cada uno de los amigos en las diferentes situaciones, te hace plantearte "¿Qué haría yo?" de una forma real, sabiendo las circunstancias, no simplemente pensándolo con el corazón en la mano, sin ser racional.

Tal vez lo único que advertiría es que se trata de un libro como he dicho que te hace pensar, que no te cuenta simplemente una historia, si no que da vueltas a las cosas, las desglosa, las "filosofea" y las desmenuza. En cuanto a esto reconozco que se me ha hecho muy pesado el hecho de que en muchas ocasiones la autora usa a los personajes para explicar una corriente filosófica a través de sus problemas. En ese sentido un lector con nociones filosófico - históricas podrá sacarle mucho más jugo al libro y captará seguramente mucho más la esencia de Gopegui de lo que yo haya podido hacerlo, que reconozco que mientras lo leia sentía que me perdía gran parte.

Aún así, como la persona "recomendadora de libros" me dijo, Gopegui me ha enganchado con su forma de tratar temas actuales y no dudo de que en breves un nuevo libro de la autora pasará por este blog.

Grandes frases de "La conquista del aire":

-"La vida prosigue aunque actuemos como cobardes o como héroes, La vida no impone ninguna disciplina sino la de aceptar la vida incuestionablemente. Todo aquello a lo que cerramos los ojos, todo aquello de lo que huimos, todo lo que negamos, denigramos o despreciamos sirve para derrotarnos al final"

- "Elegir significar determinar los fines de acuerdo con la razón. Tomar decisiones era sólo escoger entre los deseos de un muestrario concebido por el apetito propio o ajeno, casi siempre ajeno".

-"Siempre que un hombre ha querido hacer del Estado su cielo, lo ha convertido en el infierno de otros hombres"

"La caída de los gigantes" (Ken Follet, 2010)

2011-02-20T03:57:00.000-08:00

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PLAZA & JANES EDITORES
15.0x23.0 cm 1024 pags
Lengua: CASTELLANO
Encuadernación: Tapa dura
ISBN: 9788401337635
Colección: EXITOS PLAZA Y JANES
Nº Edición:1ª
Año de edición:2010
Plaza edición: BARCELONA

POR NELYJIM

“La caída de los gigantes” es el primero de una triología donde tres generaciones de cinco familias (una galesa, una inglesa, una rusa, una alemana y otra estadounidense) se irán entrelazando con el transcurso de los acontecimientos históricos. Estos comienzan en la primera novela con la presentación de la primera generación enmarcada en la sociedad de cambios que se vivieron en el siglo XX, donde comenzaron las grandes revoluciones sobretodo las políticas tratadas en esta novela (revolución rusa, Primera Guerra Mundial y la lucha por los derechos de la mujer )a lo largo del mundo. En los siguientes libros veremos las sagas familiares ambientadas en la Segunda Guerra Mundial y la tercera, en la Guerra Fría.

Ken Follet entró en el mundo de la literatura por la puerta grande, con uno de esos libros soberbios, cargado de personajes entrelazados entre si a lo largo de generaciones, creando una ambientación histórica creíble y que te atrapa. En su momento, cuando leí “Los pilares de la tierra” me enamoré automáticamente de este libro, pasando a ser uno de mis intocables. Me enamoraron sus personajes, sus relaciones tan enrevesadas muchas veces y sin embargo tan fáciles de seguir. Me enamoró la sensación que me embargaba mientras lo leía de querer saber más sobre la vida de cada personaje, lo que les iba a ocurrir, cuál sería su destino, casi siempre tan distinto de su origen, con quien se encontrarían por el camino de sus páginas. Y me encantaba que de fondo siempre había una situación histórica real, como la creación de una catedral, o una situación política que se desarrollaba, como en este caso el avance de la monarquía inglesa. Sin lugar a dudas la combinación de todo esto fue lo que hizo que Ken Follet fuera desde entonces uno de mis autores favoritos.

Mas tarde llegó la tan esperaba segunda parte de su obra maestra, “Te daré la tierra”, y pese a que no deja de ser un libro recomendadisimo, que sigue la estela de “Los pilares”, te deja un cierto amargo en la boca, pues no llega al nivel del primero.

Ahora la que en teoría es su tercera gran obra, “La caída de los gigantes”, ha sido, para mi, la gota que ha colmado el vaso de la decepción.

Ha de entenderse que escribo esto habiendo sido y siendo una apasionada del primer libro del escritor, el que sin mentir habré leído fácilmente cinco veces, y estoy a la espera de comenzar la sexta cuando se tercie…. Quiero explicar con esto que posiblemente alguien que no haya leído Los Pilares o a quien habiéndolo leído no le haya parecido nada del otro mundo, seguramente leerá el último sin esperar gran cosa, un libro mas, interesante y entretenido, en el que las paginas se pasan fáciles en busca de mas historia. Realmente es así, un libro bien escrito que entretiene.

Sin embargo a mi me ha quedado una sensación de querer mas, de haber leído un libro superficial donde tanto los personajes como la vida de estos, sus relaciones, miedos, futuro, historias, quedan en un segundo plano en pos de la historia política que tengo la sensación es lo que ha centrado si no todo el libro al menos desde la mitad hasta el final.

El comienzo es grande, como siempre presentado a multitud de personajes muy diferentes entre si tanto en carácter, historia, forma de vida o ideas. Un comienzo muy digno de “Los Pilares de la tierra” que te lleva a entregarte a su lectura mientras notas como crece el ansia de saber mas, de ir mas alla de las primeras líneas…. Hasta que de repente, vas notando como ese ansia va disminuyendo y se va avivando la necesidad de saltar líneas sin parar hasta encontrar de nuevo ese hilo que se ha perdido entre situaciones político – históricas y descripciones bélicas cuando menos intensas (para mi, espesas) que hacen que la historia se convierta más en un libro de Historia del siglo XX para bachiller.

Reconozco que me he saltado muchas páginas en busca de la historia de amor de Maud, o de la lucha de Ethel por salir adelante, o del sufrimiento de Billy Williams en la guerra, dejando atrás datos políticos, organigramas militares, trapicheos históricos….

Por lo que tengo entendido Follet es un participante activo de la vida política (se involucró a finales de los años 70 en las actividades del Partido Laborista. En el curso de sus actividades políticas, conoció a Barbara Follett, una trabajadora del Partido Laborista, que conocio en 1982, y con la cual se casó. Barbara fue elegida miembro del Parlamento en 1997, representando a Stevenage, y fue reelegida en 2001. El propio Follett permanece como un prominente partidario de los Laboristas y recaudador de fondos.: Fuente:Wikipedia) tal vez sus primeras novelas fueron una forma de entrar en el mundo de la novela ganándose el aplauso del público mayoritario, quienes leemos para entretenernos, pero poco a poco se va desviando (no se, si conscientemente o de una forma natural) hacia temas mas concretos y especializados. Tal vez llegue un momento en que las novelas de Follet sean mas ensayos, estudios o presentaciones históricas que otra cosa.

No puedo afirmar ni negar que en estos terrenos sea un genio o no porque no entiendo ni me gustan como ha quedado claro, aunque sin entrar a valorar si trata con fidelidad y realismo la historia, si puedo decir que la describe de una forma auténtica y capaz de convencer al mundo de que así ocurrió.

La pena es que yo si considero a Ken Follet un genio de la novela de personajes, esa que te hace enternecerte , sufrir, amar, reir, dudar, y sentir lo que ellos, y con todo el dolor de mi corazón he encontrado muy poquito de ello en este libro. Aun así mantengo una pequeña esperanza al saber que “La caída de los gigantes” es el primero de una triología por lo que tal vez, Follet nos ofrezca de una forma mas repartida que en ”Los pilares de la Tierra” toda la intensidad de las tramas y relaciones generacionales a lo largo de los dos siguientes libros. Lo espero con todas mis ganas.

"Un saco de canicas" (Joseph Joffo, 1973)

2011-01-01T08:53:00.000-08:00

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Lengua: CASTELLANO
Encuadernación: Tapa blanda
ISBN: 9788497595681
Colección: BEST SELLER
Nº Edición:1ª ED.
Año de edición:2003
Plaza edición: BARCELONA
Pag: 296

POR NELYJIM

«El peluquero Joffo, un honrado judío establecido en el París ocupado por los nazis, decide dispersar a su familia para evitar el cruel y previsible destino que le espera. Sus hijos Joseph (el autor de esta obra) y Maurice tienen, a sus diez y doce años, que sobrevivir solos en un universo desquiciado, en el que la barbarie, la amistad, la picaresca y, sobre todo, el miedo imponen una sola ley: la supervivencia.»

Hay libros que lees una vez, te impactan, te encogen el corazón, te revuelven las tripas e incluso te quedan marcados, pero que si vuelves a leer después de mucho tiempo y de muchas historias, te saben a poco, te parecen suaves aunque no por eso te dejan de marcar…

Este es el caso de lo que me ha ocurrido con “Un saco de canicas”. Lo leí hará aproximadamente 15 años y recuerdo que me emocionó tanto y me pareció tan sorprendente lo que contaba que hasta el día de hoy he conservado su esencia aun sin llegar a recordar exactamente lo que ocurría, solo recordaba cómo me gustó, como me hizo sentir.

Después de estos 15 años, y de que de vez en cuando acudiera su titulo a mi mente, me tope con él de repente, sin aviso, en una librería, y por supuesto como todo gran libro que yo aprecie, no pude evitar comprármelo para que forme parte de mi biblioteca de pequeños tesoros.
Pues bien, lo he vuelto a leer, y me ha sorprendido descubrir como cambia la forma de sentir, como algo que antes te parecía terrorífico (adelanto que es de nuevo un libro sobre judíos) o cuando menos te daba una punzada ahora es simplemente una historia más e incluso dulce. Todo esto es el resultado, lo tengo muy claro, de que durante esos 15 años, han pasado por mis ojos historias tan crueles, desgarradoras y hasta rozar lo vomitivo, que hoy por hoy “Un saco de canicas” es una historia tierna, dulce y sobretodo esperanzadora. Por eso esta historia es especial y diferente.

El autor es Joseph Joffo, el protagonista junto con su hermano de esta historia real.
Los Joffo son una familia judía que vivía en Paris durante la Segunda Guerra Mundial, que se vio obligada a separarse para tener alguna opción de sobrevivir. Joseph y Maurice se ven obligados a huir del lado de sus padres para reunirse con sus dos hermanos mayores, por lo que tienen que aprender a sobrevivir solos, a buscar ayuda sin fiarse de nadie, a usar la picardía cuando sea necesaria y sobretodo a no perder la esperanza.

El libro es muy simple, muy sencillo, trata solo de cómo se las apañan los dos chicos para lograr llegar junto a sus hermanos y reunirse con su familia sin que los nazis los descubran, pero esta simpleza transmitiendo sobretodo la inocencia de un niño de 10 años que hace sentir de una manera tan perfecta el sentimiento de surrealismo al no entender lo que está pasando, el no comprender porque el tener una estrella amarilla en su chaqueta le hace ser diferente, el tener que luchar por no mirar la ventana desde donde su padre le despide con una falsa sonrisa porque este así se lo ha ordenado, y que sobretodo el reflejar la ilusión y las esperanzas que solo un niño puede conseguir tener incluso en los momentos más oscuros es lo que hace que este libro sea una joya dulce y tierna.

Personalmente si tuviera que quedarme con un sentimiento que describiera este libro seria la testarudez y orgullo con la que Joseph lucha dentro de sí mismo psicológicamente contra los nazis, como sus ganas de vivir y sus ganas de salir victorioso le impulsan para delante, como en este caso se hace realidad aquello de que si te crees y deseas algo con todas sus fuerzas se hace realidad. Como pequeña muestra de esto os dejo lo que según el propio Joseph debió pensar una de las muchas personas que les ayudó sin motivo para hacerlo: “Esos dos sí que se agarran a la vida con furia, y se merecen que no se la quiten, voy a echarles una mano”.

PD: Buscando información para esta reseña he encontrado lo siguiente http://webteca.blogspot.com/2008/08/un-saco-de-canicas.html
No puedo hacer entender la pequeña ilusión, tonta tal vez, que me ha hecho. En abril yo iré a parís….. “Un saco de canicas” en la maleta, tal vez algún Joffo siga estando por ahí…..

"La costurera" (Frances de Pontes Peebles , 2009)

2010-12-13T06:40:00.000-08:00

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15.0x23.0 cm
700 pags
Lengua: CASTELLANO
Encuadernación: Tapa dura
ISBN: 9788483651292
Nº Edición:1ª
Año de edición:2009
Plaza edición: MADRID
Fuente: http://www.casadellibro.com/libro-la-costurera/1413860/2900001338369

En el Brasil colonial de la década de 1930, dos hermanas huérfanas conviven con un trasfondo de inestabilidad política y desastres naturales. Emília y Luzia dos Santos, dos hermanas con una excelente destreza para la costura, sueñan con escapar de su pequeño pueblo, un anhelo que separa sus vidas…

Frances de Pontes Peebles nos demuestra con su novela la importancia de los lazos familiares, inquebrantables incluso en la distancia y en la adversidad.

POR NELYJIM

Hay libros que te impulsan a seguir leyéndolos sólo por el hecho de terminarlos cuanto antes, simplemente porque no están los suficientemente desprovistos de interés como para dejarlos a un lado sin saber el final, ni son tan buenos como para desear que su lectura dure eternamente.
Esto es lo que me ha ocurrido a mi con, La Costurera, cuya lectura me ha llevado mas de un mes siendo un libro de lectura bastante fácil y tamaño de bolsillo.

Ambientado en el Brasil de los 30, presenta a dos hermanas huérfanas criadas en un poblado del interior, a quienes la vida lleva por diferentes caminos tanto sentimentales como políticos. Es este último matiz, el político, el que para mi resulta pesado y hace que al libro le sobren unas cuantas páginas.

Esta es una opinión muy personal pues reconozco que el tema político, guerras y movimientos históricos no son mi punto fuerte en la literatura, por eso que esta crítica vaya dedicada más a la gente que se mueve en mis mismos gustos. Seguramente para un lector ávido de literatura con tintes histórico-políticos este libro le resulte ameno e interesante y totalmente recomendable.
La base del libro se centra en la importancia de los lazos familiares y la relación que mantienen Emilia y Luzia (Gramola) dos Santos, pese a la distancia que les impone el destino convirtiéndose esto en uno de los puntos fuertes y que creo es lo que hacen que el libro tenga la intensidad suficiente como para que el lector se obligue a seguir leyendo, aunque como en mi caso sea a base de saltarse algunos párrafos.

El nudo de la historia (no contaré nada para no descubrir el meollo de la cuestión) que separa a las hermanas Dos Santos, hace que Emilia siga su vida en una familia acomodada de la ciudad, con todas las alegrías y tristezas que ello le producirá, y que Luzia tome un camino totalmente distinto, uniéndose a un grupo cuya vida se centra en los campos del interior de Brasil y se guia por la supervivencia y la lucha por la libertad de sus derechos.

Ambas hermanas se ven separadas por dos formas de vida, pensamientos y sociedad totalmente distintos, y sin embargo sus sufrimientos, luchas y búsqueda de la felicidad, para convertirse en las dueñas de su destino son las mismas, convirtiéndose esta premisa en el argumento y mensaje que la autora, Frances de Pontes quiso transmitir.

“La costurera” es un libro que recoge amor, aventuras, historia, misterio, política…. Y seguramente para muchos será un libro en el que zambullirse para saborear todos estos matices. Sin embargo para aquellos que buscamos una historia en la que adentrarse sin mas se puede decir que necesitaríamos quitar alguna de las tramas políticas para poder saborear las verdaderas vivencias de Emilia y Luzia con una mejor sensación.

"Perdona si te llamo amor" (Federico de Moccia, 2008)

2010-10-03T04:22:00.000-07:00

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PLANETA
15.0x23.0 cm 704 pags
Lengua: CASTELLANO
Encuadernación: Tapa blanda
ISBN: 9788408076940
Nº Edición:1ª
Año de edición:2008
Plaza edición: BARCELONA
Fuente: http://www.perdonasitellamoamor.com/

Niki es una joven madura y responsable que cursa su último año de secundaria. Alessandro es un exitoso publicista de 37 años a quien acaba de dejar su novia de toda la vida. A pesar de los 20 años de diferencia que hay entre ambos y del abismo generacional que los separa, Niki y Alessandro se enamorarán locamente y vivirán una apasionada historia de amor en contra de todas las convenciones y prejuicios sociales.

Comentarios:

l sole 24 ore 25.02.2007 (Giovanni Pacchiano)

«Es buenísimo por la naturaleza de sus diálogos. Talento como pocos. Pero la fuerza de Moccia en Scusa ma ti chiamo amore está en la emoción de la trama y en la mezcla de sus ingredientes: una historia de amor llena de imprevistos, de sueños, aspiraciones, modas y costumbres de la juventud actual.»

Il Messaggero 06.02.2007

«El resultado es una novela que emociona y te implica, con protagonistas expuestos a un vendaval de sentimientos contradictorios, a la bondad y a la traición, al amor y a la vida.»

Secolo d'Italia 18.02.2007

«Perdona si te llamo literatura. El escritor romano posee una técnica narrativa impecable. Pero no sólo eso: también consigue fotografiar de manera nítida nuestra sociedad.»

POR NELYJIM

Muchas veces nos preguntamos porque la gente joven de hoy en día no lee. Porque en lugar de coger un libro encienden el televisor y se quedan enganchados a series o programas de los llamados basura, que en la mayoría de los casos sólo reflejan de forma magnificada los problemas que cualquier persona podemos tener en la vida real: rupturas sentimentales, amistades rotas, infidelidades, problemas de dinero, droga, problemas familiares, envidias…

En estos momentos creo tener la idea clara del porque, una idea que siempre ha vagado por mi mente, pero que solo después de leer un libro se ha hecho firme y precisa.

Existen muchos libros, muchas historias, muchas temáticas, pero por desgracia hoy en día sólo se conocen, tienen nombre o la juventud es capaz de recordar ,títulos antiguos que poco tienen que ver con nuestros días. Es decir, si tu le preguntas a un joven cualquiera, de la calle, que te diga el título de un libro de amor, (ya adelanto que no está el tema elegido al azar), seguramente acertará a decir dos o tres y posiblemente serán: la Celestina, Romeo y Julieta….. o títulos que habrán oído de lejos durante las soporíferas clases de literatura en el instituto, sin implicar que los hayan leído por supuesto, o como mucho en las respuestas del trivial durante una partida de borrachos un sábado por la noche.

Todo este rollo que acabo de soltar lo único que quiere explicar que para mí uno de los motivos por los que la gente no lee, entre muchos otros que tienen que ver con la sociedad en que actualmente crece un niño, es que no se les da nombre ni importancia a libros que traten temas básicos de una forma actual, moderna y en la que cualquier joven pueda sentirse reflejado, tal vez por la tradicional idea impuesta por no se qué movimiento, para miítotalmente equivocado, de que como la literatura clásica nunca habrá nada igual.

Si tú le das a leer a cualquier persona de 15, 17 o 20 años Romeo y Julieta (y que no hayan visto la versión de Di Caprio) , no van a quedarse con que es la historia de la lucha de un amor rebelde entre dos jóvenes cuyas familias llegan a matarse por separarlos. No. Lo único que verán serán palabras, frases, recitales de los que no llegaran a entender ni un 40%.

Por eso se necesitan libros que cuenten historias con la esencia del día de hoy, con ambientes, lugares, personajes, situaciones, vocabulario, expresiones que cualquier persona pueda entender.
En este sentido, he descubierto al que para mí ahora mismo podría ser el “maestro” de las historias de amor de estos primeros años del siglo XXI: Federico Moccia.

Durante mucho tiempo “Perdona si te llamo amor “ha estado rondando, en el cine, en las librerías…. Y aunque lo he oído muchas veces la verdad es que nunca me había parado ni a leer su argumento, ni a interesarme por él, ni siquiera a plantearme leerlo o ver la película. Sin embargo, como en otras ocasiones, por causas del destino, una mano amiga, me dijo que se había comprado tres libros de Moccia, y que me los prestaba. Lo primero que hice fue leer la contraportada, porque prometo que no tenía ni idea de que iba el libro: policías?, misterios?, aventuras?, amor?....

Lo siguiente a leer la contraportada simplemente fue devorar un torrente de palabras que te adentran en una historia que bien podría ser la tuya misma o la de la persona que tienes al lado.

Moccia es un genio describiendo los sentimientos, las sensaciones y las relaciones que un joven cualquiera puede tener en nuestros días.

En “Perdona si te llamo amor” nos cuenta la relación entre Nikki, una chica madura para sus 17 años inconformista con los líos amorosos que se les asocian a cualquier adolescente e inconformada con lo que encuentra en los chicos de su alrededor pero con todos los clichés de una joven de su edad y Alessandro un responsable publicista de 37 años a quien su novia abandona después de 15 años. Un encuentro casual primero, y la graciosa terquedad de la joven en segundo lugar, es el comienzo de un apasionado relato en el que Alessandro descubre que él también es un incorfomado de sus casi 40 años y en el que Nikki encuentra lo que siempre ha querido pero nunca ha sabido realmente que era.

Federicco Moccia se adentra en las situaciones mas cotidianas de los comienzos de un amor como pueden ser las esperas de las primeras llamadas que nunca llegan, el miedo de no saber si es el momento de darle el primer beso, las primeras veces que te desnudas delante de una persona, las primeras sonrisas, los miedos a lo desconocido, las situaciones nuevas, la lucha por los prejuicios, de una forma que te llega y te llena.

El hecho de que use personajes normales, en una Roma actual (personalmente otro punto a favor de este libro, mi maravillosa Roma), con una forma de hablar de hoy en día, con expresiones, actuaciones, ambientes y problemas que cualquier joven (o no joven) puede tener, hace que aún sea más cercano, mas tuyo, mas de cualquier joven que pueda leer el libro.

Pero sin duda lo que hace que “Perdona si te llamo amor” sea un libro que llega a producir ternura y una sensación de tonto enamoramiento es el hecho de que mientras lo lees tienes una sonrisa en la boca y cuando te paras a pensar porque tienes esa cara de tonto, descubres que entre otras muchas cosas mientras estás leyendo el primer encuentro entre Nikki y Alessandro, o cuando ella siente las primera mariposas en el estómago, o el momento en el que Alessandro se da cuenta de que mira el móvil sin parar esperando un sms de ella, o el miedo a que el otro se de cuenta de que inconscientemente le has llamado “Amor” por primera vez, o cuando cualquiera de los dos se da cuenta de su vida gira en torno al otro sin saber desde cuando ha ocurrido, en tu mente has ido recordando todas esas primeras veces tuyas y has sentido esas mariposas de nuevo, y esas sonrisas tontas han vuelto a salir a tu cara.

Gracias a Moccia por hacer un libro de amor para la gente de hoy en día, para los que nos hemos enamorado con el mismo sentimiento que Romeo y Julieta pero en una época diferente.

“Juego de tronos” (George R. R. Martin, 1996)

2010-08-04T11:42:00.000-07:00

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Ficha técnica:
George R.R. Martin, Juego de tronos (A Game of Thrones, 1996)
Canción de hielo y fuego/1
Colección Éxitos, núm. 1
Edición de lujo, ilustrada, en cartoné con sobrecubierta
Colección dirigida por Alejo Cuervo
Traducción de Cristina Macía
Ilustraciones de portada y láminas de Corominas
ISBN 978–84–96208–37–7
P.V.P. 32,00 €
800 págs.

Web de la editorial: http://www.gigamesh.com

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COMENTARIO EDITORIAL

La novela río más espectacular jamás escrita.

Tras el largo verano, el invierno se acerca a los Siete Reinos. Lord Eddard Stark, señor de Invernalia, deja sus dominios para unirse a la corte de su amigo el rey Robert Baratheon, llamado el Usurpador, hombre díscolo y otrora guerrero audaz cuyas mayores aficiones son comer, beber y engendrar bastardos. Eddard Stark ocupará el cargo de Mano del Rey e intentará desentrañar una maraña de intrigas que pondrá en peligro su vida y la de todos los suyos.

En un mundo cuyas estaciones pueden durar decenios y en el que retazos de una magia inmemorial y olvidada surgen en los rincones más sombríos y maravillosos, la traición y la lealtad, la compasión y la sed de venganza, el amor y el poder hacen del juego de tronos una poderosa trampa que atrapará en sus fauces a los personajes... y al lector.

«El regreso triunfal de Martin a la fantasía de más alta calidad... con personajes desarrollados con maestría, prosa hábil y pura obstinación.» (Publishers Weekly)

RESUMEN EDITORIAL

En un mundo donde las estaciones pueden durar decenios y donde las tierras del norte, más allá del Muro, ocultan seres míticos y temibles, Lord Eddard Stark se enfrentará en la corte del rey Robert Baratheon (más conocido por sus enemigos como el Usurpador) a una enrevesada trama de secretos y traiciones que pondrán en peligro no sólo su vida, y la de su familia y vasallos, sino también la frágil paz que parecía haberse impuesto en el reino tras la última guerra. Y mientras las intrigas y la traición se ciernen sobre el Rey, en el norte, del otro lado del Muro, extraños acontecimientos alertan a la Guardia de la Noche contra una amenaza olvidada que espera la llegada del invierno para resurgir.

Juego de tronos, es la primera entrega de Canción de hielo y fuego, la serie que ha roto con todos los tópicos de la fantasía moderna. George R.R. Martin abraza sin complejos un género dominado por las fórmulas, lo adereza con técnicas depuradas en su etapa televisiva y, subvirtiendo cualquier tipo de expectativas, nos regala una experiencia memorable. Si el arte de la novela pasa por introducir al lector en la mente de personajes de ficción, el folletín busca el mismo efecto manejando todo un coro de personajes; Martin se ha proclamado maestro indiscutible de este formato.

La saga monumental que se ha convertido en referente de la fantasía moderna.

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Hace ya mucho tiempo hicimos en Vianews una encuesta sobre las mejores novelas de ciencia-ficción y fantástico de todos los tiempos y sorprendentemente el primer puesto fue logrado por una saga que nació en 1996 con la publicación de “Juego de tronos”, hablo de “Canción de fuego y hielo” del escritor George R.R. Martin.

En estos momentos se está ultimando una serie de televisión basada en la serie que, a poco que acierten con la adaptación puede convertirse en un acontecimiento social de la magnitud de “Perdidos” o como en su día fue la saga cinematográfica de “El señor de los anillos”. No exagero ni un ápice, como tampoco exageraba aquella encuesta de Vianews. “Canción de hielo y fuego” no sólo es una saga fantástica, no sólo es un relato de aventuras de capa y espada, es mucho más, es un drama intenso en el que tienen cabida la fantasía, la aventura, la política, el romance, el suspense e incluso el terror formando un totum revolutum como jamás he leído. No sé si el autor es el nuevo Tolkien, como muchos dicen, pero sí aseguro que esta saga va a ser el puntal de una magnífica obra a juzgar por comentarios que he leído y desde luego su pasaporte a la fama impercedera.

En fin, he empezado con muchísimos elogios, colocando un altísimo listón y eso supone un handicap en sí mismo porque cuando se alaba tanto algo, sea película, novela o lo que fuere el interlocutor tiende siempre a pensar en su interior “No será para tanto” con lo cual estoy en teoría haciendo un flaco favor a la saga creando unas altísimas espectativas en quien no la conozca, pues bien, insisto, seguramente me esté quedando corto y lo bueno es que si no me creeis la única manera de comprobarlo es leyendo, porque aunque la serie que prepara la HBO va a ser magnífica pienso que siempre es mejor leer antes las novelas.

De momento el autor ha escrito cuatro novelas y tiene planeadas tres más. La primera de ellas es “Juego de tronos”, un tochazo de 798 páginas en la edición de Gigamesh (casi os recomendaría la edición en bolsillo, también de esta editorial, por ser bastante más manejable) y fue publicada en 1996. Desde entonces se ha convertido en un éxito de ventas y críticas tan grande que ha inspirado a una cadena tan prestigiosa en esto de las series como la HBO para crear la que probablemente será la serie de las series. Desde luego la lectura es apasionante de principio a fin y deja con muchísimas ganas de más lo cual es una suerte porque los tomos siguientes son incluso superiores en tamaño. “Choque de reyes” se publicó en Estados Unidos en 1998; “Tormenta de espadas”, que consta de dos volúmenes nada menos, en el 2000 y “Festín de cuervos” en 2005. La quinta obra es “Danza de dragones” que está anunciada para este año y las dos últimas novelas serán, si Dios quiere, “The winds of winter” y “A dream of spring”. Todas juntas conforman una obra sencillamente espectacular, lo que se llama una novela río plagada de personajes y sucesos.

Debo reconocer que no soy un buen ejemplo como lector para nadie. Me encanta leer pero encuentro muy poco tiempo para ello, así que lo que me ha costado leer esta novela no es significativo, pero sí lo es el hecho de que en apenas tres días con tiempo suficiente devoré recientemente dos terceras partes de la novela con un inacabable e irrefrenable deseo de saber más y más acerca de los personajes y del rumbo de los acontecimientos.

“Juego de tronos” viene a ser la presentación de la situación, de los ambientes y de los personajes de la saga, de muchos personajes, cientos de ellos, porque jamás había leído una novela en la que se manejaran tantos a un tiempo y con la pericia con la que lo hace George R. R. Martín. No penséis que al haber muchos son secundarios, no, cada uno de ellos está francamente bien perfilado en mayor o menor medida según su importancia en el relato y sorprende por ello el trabajo que el autor ha llevado a cabo construyendo su mundo de ficción. Si ya Tolkien era y es alabado por ello, en el caso de George R.R. Martin podríamos asegurar que lo ha superado y baste para ello con mirar los apéndices de esta novela con sus mapas y su descripción de las casas que habitan los siete reinos: La casa Baratheon con el emblema del ciervo, la casa Lannister con el león, la casa Stark con el lobo, la Casa Targaryen con el dragón, la Casa Tyrell con la rosa de oro, la Casa Martell con el sol, etc, etc, hay otras.

Un aspecto que me parece sobresaliente en esta novela (y en las siguientes) es que la narración está fragmentada. No se respeta una única localización y un único tiempo, el autor utiliza el recurso de presentar cada capítulo desde la perspectiva de un personaje principal para darnos a conocer acontecimientos que pueden ser anteriores o posteriores a los que acabamos de leer y que suceden en lugares a menudo muy distantes. Esto le permite acudir a los hechos relevantes aquí y allá y moverse espacio-temporalmente para ofrecernos una visión lo más general posible de la situación. Como lectores nos acerca a una posición omnisciente, a una visión global y eso lo aprovecha para que sólo nosotros conozcamos todo el mapa de la situación en cada momento, mientras que sus personajes sólo conocen parcialmente los hechos y sus actitudes se ven condicionadas por ello. Además este recurso consigue que la obra tenga un protagonismo coral y juega con nuestra ética porque no siempre los buenos son tan buenos ni los malos tan malos, como espectadores omniscientes vamos advirtiendo que cada personaje actúa con su lógica y en función de sus circunstancias. Es este un aspecto muy visual de esta novela, que le va a ir a las mil maravillas al formato televisivo.

Otro aspecto que me gustaría destacar es el argumento en sí, que está plagado de temas y subtemas que te atrapan por completo. Esta primera novela es de una densidad temática y argumental excepcional gracias a la riqueza con la que se describe a los personajes (por cierto, casi siempre a través del diálogo, que domina el texto incluso por encima de las descripciones, logrando que la lectura sea ágil y muy entretenida). Los encuentros y desencuentros entre los personajes y la forma en que éstos van evolucionando en función de los hechos dan una riqueza descriptiva y emotiva monumental a “Juego de tronos”. Creo que puedo asegurar que no había leído nada igual, nunca me había topado con un texto en el que tantos personajes me atraparan a la vez, en todos ellos hay emoción y fuerza, un pasado determinante y un presente con motivaciones; pero es que además la complejísima maraña de intereses de unos y otros, la tupida red de relaciones e intrigas termina desembocando en un desenlace de una gran intensidad dramática. Si lo leeis comprenderéis lo que digo al llegar al final del libro que es algo así como un cliffhunger a varias bandas que te deja con unas terribles ganas de saber más y más. Por así decirlo Martin va haciendo girar sus platos a un tiempo como si de un equilibrista circense se tratara y acaba su novela en el momento en que lleva varios de ellos hasta la pista central haciendo que el argumento y la trama concluya en lo más alto tras un larguísimo y apasionante crescendo.

Por supuesto ni qué decir tiene que la novela tiene un sinfín de grandes momentos, pero no es cuestión de destriparlos porque el objetivo de esta reseña es ante todo convencer a quien no lo haya hecho que lea la obra, que aunque no lo parezca es un regalo si lo consigo para aquel a quien consiga hacerlo; sin embargo sí quiero dejar constancia de alguna frase de las muchas que hay que o bien resultan un guiño vital al margen de la propia novela: “Casi todos los hombres prefieren negar la verdad antes que enfrentarse a ella” (Tyrion Lannister) o bien son cruciales en su desarrollo argumental: “Cuando se juega al juego de tronos, sólo se puede ganar o morir. No hay puntos intermedios” (Cersei Lannister) y también de algún diálogo a modo de ejemplo para que dé una idea de lo que es la obra. He elegido uno que aparece en las primeras páginas entre Eddard Stark y su hijo Bran:

Robb dice que ese hombre murió como un valiente, pero Jon opina que tenía miedo.
—Y a ti, ¿qué te parece?
—¿Un hombre puede ser valiente cuando tiene miedo? —preguntó Bran después de meditar un instante.
—Es el único momento en que puede ser valiente —dijo su padre—. ¿Comprendes por qué lo hice?
—Era un salvaje —dijo Bran—. Secuestran a las mujeres y las venden a los Otros.
—La Vieja Tata te ha estado contando historias otra vez —dijo su señor padre con una sonrisa—. La verdad es que ese hombre rompió su juramento, desertó de la Guardia de la Noche. No existe ser más peligroso. El desertor sabe que, si lo atrapan, se puede dar por muerto, así que no se detendrá ante ningún crimen por espantoso que sea. Pero no me has entendido. No te pregunto por qué el hombre debía morir, sino por qué tenía que ajusticiarlo yo en persona.
—El rey Robert tiene verdugos —dijo Bran, inseguro. No sabía la respuesta.
—Cierto —admitió su padre—. Igual que los reyes Targaryen, que reinaron antes que él. Pero nuestras costumbres son las antiguas. La sangre de los primeros hombres corre todavía por las venas de los Stark, y creemos que el hombre que dicta la sentencia debe blandir la espada. Si le vas a quitar la vida a un hombre, tienes un deber para con él, y es mirarlo a los ojos y escuchar sus últimas palabras. Si no soportas eso, quizá es que ese hombre no merece morir. Algún día, Bran, serás el abanderado de Robb, tendrás tierras propias y deberás defenderlas en nombre de tu hermano y de tu rey, y te corresponderá hacer justicia. Cuando llegue ese día, no te resultará grato, pero no debes apartar la vista. El gobernante que se esconde tras ejecutores a sueldo olvida pronto lo que es la muerte.

La trama particular se centra en los Stark y en concreto en el matrimonio entre Eddard y Catelyn y sus hijos, aunque hay más personajes que tienen un notable protagonismo, mientras la general y nos cuenta el proceso de descomposición de un reino de ambientación medieval aquejado por una tupida red de corruptelas e intrigas pero en el proceso, al manejar tantos personajes y describir tantas situaciones consigue que haya un tiempo para el romanticismo, un tiempo para el suspense, un tiempo para lo fantástico, lo mágico y lo onírico, para la aventura, para la guerra y se recrea en instintos, en deseos, en odios, en lealtades y deslealtades, en engaños y en un amplísimo rosario de sentimientos. Es en este sentido una obra todoterreno, una obra total y lo mejor de todo es que una vez leída la primera parte uno está convencido de que lo mejor está por llegar porque.....”Se acerca el invierno”

"La mecánica del corazón" (Mathias Malzieu, 2009)

2010-07-28T07:39:00.000-07:00

Lengua: CASTELLANO
Encuadernación: Tapa blanda
ISBN: 9788439721956
Nº Edición:1ª
Año de edición:2009
Plaza edición: BARCELONA

Reseña editorial:

Imagina la noche más fría de la historia. La nieve cae sobre la ciudad de Edimburgo. En lo alto de una colina nace el pequeño Jack, pero su corazón está dañado. Y por eso necesitará reemplazarlo por un reloj de madera, un corazón artificial del que dependerá su vida. Acompañemos a Jack en su aventura quijotesca desde las frías callejuelas escocesas hasta una radiante ciudad andaluza, en busca del amor. Pero, ¡cuidado! Jack debe seguir unas reglas para sobrevivir:

Uno: NO TOQUES LAS AGUJAS.
Dos: DOMINA TU CÓLERA.
Tres: NO TE ENAMORES NUNCA.

LA MECÁNICA DEL CORAZÓN DEPENDE DE ELLO

Deseemos suerte a Jack, y recuerda que, como en este cuento para niños grandes, todos hemos sufrido alguna vez por nuestro voluble corazón.

POR NELYJIM

A veces olvido lo mucho que me gusta leer. A veces, por el maldito cansancio que se deja llevar por la maldita vagancia, dejo el libro que hace un segundo he cogido dispuesta a comenzar, solo por pensar que si lo comienzo lo querre terminar.

No tiene sentido lo se. Pero asi es.

Lo curioso es que cuando por fin algo se activa y pasa la primera pagina, ya es imposible que pare, (a no ser claro esta que el libro en cuestion me resulte infumable). En esos casos lo que suele pasar es que agoto cada segundo libro a traves de una letra y lo que al principio era un bloque de pesadas paginas a mi merced, se convierte en un leve suspiro que se agota en dos dias.

Hacia un mes que no comenzaba ninguna nueva historia. He de decir en mi defensa que ultimamente el tiempo no me da ni para rasgar el silencio. Aun asi mi dependencia casi enfermiza de coleccionar lecturas leidas, me hizo buscar un libro, que gracias al prestamo de una amiga se convirtió en "La mecanica del corazón".
Una pequeña y extraña joya.
Pequeña porque al igual que su personaje abulta mas bien poco y es sencillo y afable de leer. Extraño porque pese a su facilidad encierra frases de enredos que hay que captar al vuelo y a veces imaginar. Y una joya porque en el he encontrado dulzura, ternura, dolor de corazon, rabia e impotencia, fragilidad, fuerza y constancia, testarudez y amargura.

En apenas dos dias lo he devorado ansiosa de saber el final de "Little Jack" y su daliano corazon.
Y al acabarlo, extrañamente, me reconozco en él.

En las ansias de saber mas, en la espera de lo que no sabes y sin embargo intuyes, en ese momento en que dos miradas se encuentran y sabes que has quedado irremediablemente enganchada a su baile, en la lucha de mente y corazón mecánico que marca lo que haces, en el dolor de una palabra inoportuna, en el desgarro que producen las manecillas del tic-tac de los celos en las entrañas, en la esperanza tristemente desesperanzada de futuro, en la ilusion que cruza la delgada linea de la euforia al mas absoluto de los infiernos, en ese indescriptible dulce ahogo cuando estas en el rincon de los abrazos.

Sin pies ni cabeza, de una forma totalmente subrealista e irreal "La mecánica del corazon" es uno de los libros mas sinceros y reales que he encontrado.
No hay que dejarlo escapar.

"Las hijas del frío" (Camila Lackberg, 2009)

2010-07-28T07:29:00.000-07:00

POR NELYJIM

Editorial: MAEVA
Materia: NARRATIVA
Año de edición: 2009
ISBN: 978-84-92695-01-0
Páginas: 475
Tipo de edición: RUSTICA

RESEÑA EDITORIAL

Fjallbacka, época actual. La escritora Erica Falck y su pareja, el detective Patrick Hedstrom, acaban de tener una hija, pero a pesar de la alegría que la pequeña trae a la casa, la pareja debe hacer frente a toda una serie de nuevas preocupaciones. La niña llora mucho, su madre sufre una depresión posparto y Patrick está constantemente cansado. Afortunadamente, Erica encuentra mucho apoyo en Charlotte, la madre de Sara, una niña de siete años, pero entonces se produce un terrible drama: un pescador halla el cadáver de la pequeña en el mar. Al principio, todo apunta a que se trata de un accidente, sin embargo la autopsia revela que la niña fue ahogada en una bañera antes de ser arrojada al mar.. Tras el éxito de La Princesa de hielo y Los gritos del Pasado, la reina escandinava de la novela negra vuelve con el tercer caso de Erica y Patrik.

A veces un libro se asocia a un estado, un momento, una sensación, por el mero hecho de que mientras lo leías se convertía de una buena historia a un libro para el recuerdo.

Tal vez, seguramente, esto mismo me paso a mí con el primer libro de Camila Lackberg, “La princesa de hielo”, mientras lo leía en los trenes que me trasladaban entre bellas ciudades italianas, donde mientras aprovechando el descanso de mis pies, veía pasar paisajes por la ventilla entre página y página. Esa sensación de tranquilidad y felicidad es el recuerdo que se creó en la primera aventura de Erika Falk y Patrick Hedstrom y por eso desde entonces intentó aguantar las ganas de leer el resto de sus historias para hacerlo en esos pequeños instantes de placer, donde lo único importante es ser feliz.

Por todo esto, leí el segundo libro “Los gritos del pasado” durante otro de mis viajes, y por fin después de mucho evitar pasar por su lado cada vez que visitaba la librería, hace una semana abrí la primera página de “Las hijas del frío” , libro que había reservado apasionadamente como primer libro del verano, para en tres días (como me fastidia devorarlos tan rápido), ser partícipe del nuevo caso que tenían entre manos la escritora y el detective.

Es cierto que lo que Lackberg nos presenta pueden ser simples casos que al final resultan no ser tan simples, para resolver envueltos en un halo de misterio que normalmente necesitan de una revisión al pasado para ser aclarados. Sin embargo, en mi caso, esta simpleza hace que me transporte de lleno a la historia, que me vea atando cabos, descubriendo y desechando un asesino o dos, intuyendo una mentira, creándome dudas… por eso el tiempo pasa tan rápido mientras el lector se ve imbuido de lleno en el pequeño pueblo de Fjallbacka.

De los tres libros leídos hasta el momento, me resulta especialmente “duro” este tercero, pues si en otros casos los protagonistas de los macabros asesinatos que hay que resolver eran personas adultas o en una edad relativamente avanzada, en este caso Lackberg elige a una niña como centro de su historia lo que conlleva una crueldad extra unido a ello que se trate de la hija de una amiga cercana a Ericka (madre reciente) con lo que se aviva la dureza de la historia .

Lo que en un principio se presenta como un duro accidente al descubrir el cuerpo ahogado de la pequeña Sara en el mar tras una supuesta trágica caída, se convierte en un asesinato lleno de extraños componentes que harán que Patrick (novedad, ya que ahora Erika cede el papel principal de la historia al policía convirtiéndose ella simplemente en la madre primeriza y amiga de la destrozada madre de Sara) tenga que investigar una serie de posibilidades al tiempo que siguen los ataques a niños sin sentido que hacen que el lector tenga más de una duda respecto al hilo del asesinato.

Por supuesto como ya he dicho antes no falta la relación con el pasado de forma que se vaya hilando poco a poco (esta vez reconozco que me costó unir el pasado y el presente hasta casi el desenlace ) hasta descubrir las casusas de tan macabro crimen y los secretos familiares que durante muchos años han estado ocultos pero que son necesarios desenterrar para resolver el caso. Tampoco deja Camila Lackberg esta vez de dejar pequeñas migas de pan reflejadas en historias paralelas que parecen en un punto unirse con el crimen pero que en ocasiones no llevan a ninguna parte o llevan a una parte ajena a la historia central pero que sin embargo se convierten en un caso aparte sino del mismo interés si con su propia atracción para el lector.

ASi que de nuevo un triunfo tanto para la pareja escritora-detective, como para su creadora Camila Lackberg que ya tiene además nuevo caso en las librerías “Crimen en directo” desarrollado de nuevo en Fjallbacka con Patrick y Erika como protagonistas de la investigación de un nuevo y seguro que apasionado caso.
Eso si tendré que mantenerme lejos de él al menos hasta los próximos y cercanos momentos de felicidad plena….

"La ladrona de libros" (Markus Zusak, 2006)

2009-10-26T09:13:00.000-07:00

***

Título original: The Book Thief

Sinopsis editorial:

«Una novela preciosa, tremendamente humana y emocionante, que describe las peripecias de una niña alemana de nueve años desde que es dada en adopción por su madre hasta el final de la guerra. Su nueva familia, gente sencilla y nada afecta al nazismo, le enseña a leer y a través de los libros Rudy logra distraerse durante los bombardeos y combatir la tristeza. Pero es el libro que ella misma está escribiendo el que finalmente le salvará la vida.»Érase una vez un pueblo donde las noches eran largas y la muerte contaba su propia historia. En el pueblo vivía una niña que quería leer, un hombre que tocaba el acordeón y un joven judío que escribía cuentos hermosos para escapar del horror de la guerra. Al cabo de un tiempo la niña se convirtió en una ladrona que robaba libros y regalaba palabras. Con esas palabras escribió una historia hermosa y cruel que ahora ya es una novela inolvidable.

POR NELYJIM

"La ladrona de libros" de Markus Zusak es un titulo que llevaba mucho tiempo entre mi lista de libros para leer. Su argumento a priori me parecía interesante y tratándose de un libro ambientado en la Segunda Guerra Mundial era obvio que acabaría leyéndolo.

"La ladrona de libros" es un libro cuando menos peculiar en la historia pero sobretodo en la forma de su narración. Si algo hay que destacar de él sin duda es esto. No es un libro fácil de seguir, y a veces cuesta pillar el hilo de lo que cuenta, no porque la historia sea enrevesada o con muchas tramas abiertas si no porque su narrativa no tiene la típica estructura que tienen la mayoría de libros al menos lo mas comunes.

La primera sorpresa y la primera anormalidad que te encuentras es que quien te narra la historia es ni mas ni menos que la misma muerte. No, no desvelo nada porque desde el primer momento deja claro quien es, en las primeras dos o tres hojas de forma velada y a partir de ahí de una forma tajante.
No es la típica muerte que nos podamos imaginar, fría, dura, horrible y con un único fin. Esta muerte es simplemente el hecho objetivo de que todos algún día de una forma o de otra tendremos que dejar que nuestro alma (claro para quien crea en esto) tiene que ir a otro sitio, no sabemos a cual ni porque razones se rige pero es así. Es una muerte consciente de su negro papel, formal en su trabajo y sin reticencias a la hora de hacerlo, pero a la vez es una muerte dulce que sabe que a veces se lleva a quien aun no debería llevarse, y que es consciente de que su papel en esta vida no es el mas adecuado para hacer amigos. En resumen es una muerte que hace su trabajo.

El primer punto diferente es el narrador pero no acabada ahí. La narración también se sale fuera de lo corriente, al menos para el tipo de lectores a quien va dirigida una novela como esta que no es desde luego a un publico minoritario, y diferente porque intercala anotaciones, explicaciones, definiciones a lo largo del texto, de una forma natural, enmarcándolas dentro del propio texto como si se tratase de una pequeña ayuda para el lector que enriquece mas la historia pues cada una de esas pequeñas notas tiene un significado especial.

En cuanto a la historia en si, no es seguramente de las mas originales en cuanto al tema de judios-nazis. Seguramente el argumento no va mas allá de otros muchos:
Liesel, una niña alemana de 9 nueve años a quien la guerra a asaltado sin sentido en mitad de la Alemani nazi se ve involucrada entre los bombardeos, las pequeñas anécdotas y los hechos mas trágicos de un periodo que no entiende, cuando su madre la deja en adopción a un matrimonio afable ajeno a las ideas propias de la Alemania en la que viven.

Contado así es verdad que esta novela no tiene nada especial, al menos en cuanto a la historia se refiere. Hay muchisimos libros sobre las vivencias de niños a ambos lados de la línea de la Segunda Guerra Mundial: Ana Frank, El niño del pijama de Rayas, la llave de Sarah...

Tal vez no aporta nada nuevo este libro, salvando el hecho de que es la propia muerte quien lo narra y aun así tampoco es un dato realmente innovador.
Sin embargo este libro sin parecerlo es una pequeña joya de delicadeza y dulzura.

Reconozco que cuando comencé a leerlo me costó bastante encontrarle el punto, me aburría y no entendía muy bien a donde quería llegar a parar, solo eran capítulos tras capítulos de descripciones, de historias..... sin embargo hay un punto no se muy bien cual en que sin darte cuenta te dejas envolver por la ternura y la inocencia de la niña que pagina tras pagina se va convirtiendo delante de ti en un ser humano fuerte, inconformista con aquello que todavía no llega a entender, consciente de lo que pasa a su alrededor sin saber muy bien que es lo que esta ocurriendo.

La tensión y la emoción van en crescendo casi al llegar a mitad de libro. Para mi gusto un poco tarde, pero hay que aguantar.
Todo esto viene aderezado con las pinceladas que la muerte te va soltando, las pequeñas pistas como migas de pan para mantenerte en vilo y pendiente de lo que va a pasar. Sin contarte nada te lo cuenta todo y aun así cuando llega el final no puedes evitar sorprenderte y emocionarte.

Lo único que puedes pensar es que no es el final mas acorde para este libro, para el recorrido que ha hecho, la delicadeza, la ternura....

Si tuviera que definirlo de alguna forma, solo se me ocurre una palabra perfecta para "La ladrona de libros", y es "Bonito". Sin dudarlo es una historia bonita, que sin tener un final de cuento de hadas (es difícil que cualquier libro ambientado en época nazi lo tenga) te cala hondo y te hace sonreír. Tal vez ese sea el verdadero encanto.

Sed Felices

Millenium III: La princesa en el palacio de las corrientes de aire (Stieg Larrson, 2009)

2009-10-22T09:40:00.000-07:00

POR NELYJIM

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Resumen editorial
Los lectores que llegaron con el corazón en un puño al final de La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina quizás prefi eran no seguir leyendo estas líneas y descubrir por sí mismos cómo sigue la serie y, sobre todo, qué le sucede a Lisbeth Salander. Como ya imaginábamos, Lisbeth no está muerta, aunque no hay muchas razones para cantar victoria: con una bala en el cerebro, necesita un milagro, o el más habilidoso cirujano, para salvar la vida. Le esperan semanas de confi namiento en el mismo centro donde un paciente muy peligroso sigue acechándola: Alexander Zalachenko, Zala. Desde la cama del hospital, Lisbeth hace esfuerzos sobrehumanos para mantenerse alerta, porque sabe que sus impresionantes habilidades informáticas van a ser, una vez más, su mejor defensa. Entre tanto, con una Erika Berger totalmente entregada a su nuevo trabajo, Mikael se siente muy solo. Quizás Lisbeth le haya apartado de su vida, pero a medida que sus investigaciones avanzan y las oscuras razones que están tras el complot contra Salander van tomando forma, Mikael sabe que no puede dejar en manos de la Justicia y del Estado la vida y la libertad de Lisbeth.Pesan sobre ella durísimas acusaciones que hacen que la policía mantenga la orden de aislamiento, así que Kalle Blomkvist tendrá que ingeniárselas para llegar hasta ella, ayudarla, incluso a su pesar, y hacerle saber que sigue allí, a su lado, para siempre.

Por fin llegó la tercera esperadisima parte de Millenium. Después de leer la primera Millenium I: Los hombres que no amaban a las mujeres, comenzar con la segunda, Millenium II: La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina era vital, una necesidad. Y terminada esta, había que apurar lo que nos quedaba, Millenium III: La princesa en el palacio de las corrientes de aire la tercera, disfrutarla como un buen postre en la mejor de las comidas....
Y tantas ganas se quedaron en eso, en las ganas.

No se si podré explicar bien la decepción que ha supuesto para mi este punto final (al menos eso parece). Ya me lo habían avisado, que Larsson se centró tanto en describir y enumerar personajes que la primera parte del libro resulta monótono y desquiciante, hasta el punto de pasar hojas sin leer para llegar al meollo donde aparece la verdadera historia.
Y así es. Realmente para mi el libro comenzó a coger interés cuando faltaban 200 hojas para su final.

Ahora que lo pienso creo que no es adecuado decir que la primera parte no es buena. La verdad es que comienza bien, recogiendo el hilo de Millenium II, con nuestra Lisbeth debatiéndose entre la vida y la muerte, con el caso de los asesinatos anteriores a medio resolver pero con vistas de final, y dando paso al motivo (se supone) central de este libro: demostrar la inocencia de Salander sin morir en el intento.

Tal vez, lo mas justo seria decir que el comienzo del libro esta bien, te resuelve dudas, te ubica en la historia.... y a partir de ahí.... nombre, cargos y numerosos grupos policiales, organizaciones de distinto tipo, personaje tras personaje, hasta llegar al punto de que el lector no sabe de quien se esta hablando, de que bando es, con quien tiene alianzas y con quien no, cual es su objetivo, cual es su pasado.... una locura.

Si a este libro le quitásemos todo lo que le sobra de descripciones y enumeraciones de personajes e hiciéramos lo mismo con el segundo, aunque en menor medida, nos quedaríamos con un solo libro que tendría mucho mas contenido y mas interés que el tercero en solitario.
Tal vez Larsson simplemente se planteo crear una trilogía y tiró de su maestría para crear perfiles y caracteres para rellenar una quinta parte de Millenium II, y mas de la mitad de Millenium III.

De nuevo hay que aplaudir las dotes de Larsson no solo para inventarse personajes si no para dotarles a cada uno de una personalidad propia y definida y de crear entre ellos nexos y lazos que se van descubriendo, como ya pasó en sus anteriores obras, muy poco a poco y de una forma casual.

Si, reconozco que hubo páginas que leí diagonalmente, buscando simplemente una señal de los famosos Blomkvist-Salander, o incluso de personajes que en esta tercera parte adquieren un papel importante y vital como Erika Berger (rival para mi en esta entrega en heroicidad aunque de manera diferente con Lisbeth) y personajes nuevos pero también con un peso importante como la policía Mónica Figuerola.

Por lo tanto para mi Millenium III comienza mas allá de la mitad de libro, cuando por fin Lisbeth adquiere el peso que tiene que tener y de nuevo se convierte en el centro de la historia, aunque esta vez no es ella quien mueve los hilos.

Me quedo sobretodo con los capítulos dedicados el juicio (no diré mas para no chafar nada), donde consigues entusiasmarte y disfrutar de cada golpe para tratar de desenmascarar y deshacer esta tela de araña. En mi cabeza podía ver mientras leía claramente las imágenes de la sala, los abogados, el juez, la descarada Lisbeth Salander con la mirada en un punto fijo... Sin duda, personalmente lo mejor de todo el libro.

Y como es la tercera parte llega la ansiosa pregunta de si se cree que habría una cuarta parte. Estoy segura de que si. Si no no entendería porque Larsson introdujo de manera directa aunque velada, y es mas, en la ultima parte del libro, la presencia de la hermana gemela de la protagonista, dejando en la duda su paradero y a la vez remarcando la necesidad o conveniencia de su presencia. AL igual que hizo en Millenium I y Millenium II Larsson deja unan puerta semiabierta para que el lector se quede con la pregunta sin resolver a la espera.

Así que si, sin duda, Larsson llevaba en mente una cuarta parte, o como se rumorea tal vez la muerte de éste la dejo a medias, y está a la espera, igual que los lectores lo estamos de leerla, de que se termine, y tal vez así el regusto amargo que ha dejado Millenium III en muchos de sus seguidores pueda volver de nuevo a ser el que era cuando terminamos con ganas de mas cualquiera de los dos primeros.

Si hubiera leído este libro sin saber nada de los anteriores, tal vez me hubiera dejado mejor sensación, al no tener una idea preconcebida ni un listón tan alto como el que tenia después de leerlos, posiblemente no hubiera esperado nada y por tanto por mucho que esperase no me hubiera defraudado. Pero después de las ganas que tenia de lo mucho que esperaba lo único que me ha aportado Millenium III ha sido saber el desenlace de Millenium II y poco mas. Para resumir creo que nada mejor que "maquear" un refrán: Terceras partes nunca fueron buenas.

"Millenium II: La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina" (Stieg Larsson, 2006)

2009-10-20T04:43:00.000-07:00

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Título original: Flickan som lekte med elden. Millennium 2
País: Suecia
Serie Millennium
Género: Novela negra, Novela policial, thriller
Editorial Destino
Páginas 752

SINOPSIS EDITORIAL: SinopsisLisbeth Salander se ha tomado un tiempo: necesita apartarse del foco de atención y salir de Estocolmo. Trata de seguir una férrea disciplina y no contestar a las llamadas ni a los mensajes de Mikael, que no entiende por qué ha desaparecido de su vida sin dar ningún tipo de explicación. Lisbeth se cura las heridas de amor en soledad, aunque intente distraer el desencanto mediante el estudio de las matemáticas y con ciertos placeres en una playa del Caribe.

Por NELYJIM

"Millenium I: Los hombres que no amaban a las mujeres", me dejo con ganas de mas, de mucho mas, así que irremediablemente en cuanto lo acabé comencé con el segundo. Si el primero me había gustado, "La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina" me cautivó sin mas.

Si el primero nos presentaba a mi gran heroína Lisbeth Salander y la iba convirtiendo poco a poco de personaje secundario a personaje principal compartiéndolo con Mikael Blomkvist. En la segunda parte, Lisbeth se convierte en el libro integro, en la esencia de la historia, en el porque de todo.
.
Supongo que el hecho de que no hubiera visto la película antes de leerlo, al contrario que lo que paso con el primero, ha hecho que me sorprenda aun mas y me invadieran las ganas de seguir leyendo para saber mas.

Si tuviera que resumir el libro de forma breve diría que si en el anterior descubrimos a Lisbeth, en este se afianza, y muestra el peso del personaje en el libro.

Al igual que en el primero la excusa para comenzar es un encargo, o mejor dicho, un trabajo de Mikael, el cual no tiene en ningún momento, y de nuevo al igual que en el primero, intención de involucrar a Lisbeth. Sin embargo, Salander,en su línea de inmiscuirse usando sus dotes como hacker en cualquier cosa que le haga despertar su sexto sentido,aparece por propia iniciativa y se ve convertida en el centro de todas las miradas.

Creo que realmente la línea de los dos libros es muy similar: El periodista que tiene un caso. La hacker que lo vigila y encuentra pruebas que pueden ayudarlo. Las dotes y la terquedad de Salander para resolver sus propios problemas. La amistad y fidelidad que une a los dos personajes .

Y todo esto en una historia donde los personajes se ven unidos entre si por diferentes casualidades, que al final no lo son tanto y por las que ambos protagonistas tendrán que luchar para descubrir.

De nuevo la variedad de personajes son una dota dominante, y esta vez adquieren mas protagonismo alrededor de los centrales y en muchos momentos únicos. Erika Berger, Zalachenko, Wu,Niedermann...

Tal vez haya algún momento de la historia en que la cantidad de nombres que aparecen, sobretodo en lo que al circulo policial o grupos secretos se refiere, hacen que se pierda interés y hasta se desubique uno sobre que personaje es bueno, quien malo, quien va con quien.... Pero son pocas páginas.

Stier Larsson, no lo tuvo complicado a la hora de plantearse la continuación de Millenium I, la misma estructura, los mismos problemas.... Y sin embargo lo hizo de manera que no resulta aburrida, ni repetitiva, ni te da la sensación de estar leyendo algo sin sentido y vacío... Para mi es lo grande de esta obra, que sin presentar nada nuevo ni sorprendente escribe una historia que te hace quedarte pegado al papel, saboreando cada golpe de Lisbeth, su mentalidad ingeniosa, su capacidad de análisis... Además por fin podemos, aunque como corresponde a su personalidad celosa de su intimidad, de una forma sutil y mas bien entrelineas ir descubriendo un poco mas de la hermética Salander, de su pasado, los momentos que le forjaron el carácter, sus traumas autoestudiados y superados....

Lisbeth sigue siendo la luchadora incansable del primer libro, y sin embargo hay que dar gracias a Larsson de que haya hecho de su segundo Best Seller la explosión de lo que muchos consideramos el personaje mas atractivo en mucho tiempo.

Millenium I: Los hombres que no amaban a las mujeres (Stier Larson)

2009-09-22T10:17:00.000-07:00

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POR NELYJIM

Llevo mucho tiempo pensando, desde que leí el primero, si debería esperar para hacer la crítica de la saga Millenium o si hacerlo por separado. Pero como tengo ganas y tiempo (sobretodo tiempo), la decisión está tomada. Tenia ganas como he dicho, porque esta triología (que pena que no haya mas) me ha enganchado de una forma increíble, haciendo que devore los libros a razón del tiempo que tengo libre, sacándolo de donde sea, lo cual no es fácil siendo que los capítulos son bastantes largos, y a mí no me gusta dejarlos a medias.

El escritor Stier Larson, sueco al igual que Camila Lachberg (La princesa de hielo) (es curioso que de repente los escritores suecos sean tan renombrado), tuvo la mala suerte de morir a los pocos días de entregar a la editorial el último libro de esta triología, quedándose así sin ver el fanatismo que se ha creado en torno a Lisbeth Salander y sus historias.

Es curioso que el tema que ha quiso tocar Larsson fuera el maltrato a la mujer. Es verdad que el libro trata de ello, y de alguna forma conforme avanza el libro se ve más claramente pero no lo hizo de forma directa ni demasiado explicita. Tantas historias y personajes hacen que "Los hombres que no amaban a las mujeres" se convierta en una bomba de relojería donde nada es lo que parece, y donde de repente un personaje insignificante se convierte en el centro del mundo.
Intentare centrarme en el primero de estos tres tesoros e intentare no hablar demasiado del segundo, el cual estoy acabando, ansiosa de empezar el tercero. "Millenium: Los hombres que no amaban a las mujeres" ha sido un boom. Así de simple. Ya lo fue el libro, pero después de estrenar la película creo que el éxito se ha ampliado de una forma magnífica. En mi caso, el libro no me atraía demasiado, tampoco entiendo el porque, ya que no sabía muy bien de que trataba. Puede que aunque parezca una estupidez, la imagen de la portada no me hacía pensar que ese libro me iba a gustar. Así que sin haberlo leído me fui a ver la película. Y por supuesto una vez leída... tenía que leerlo. Yo soy de las personas que prefiere ver una película antes de leer el libro, si es que hay que elegir, y en este caso, no puedo decir si acerté o no. Desde luego no me ha influido para que el libro me haya aburrido, puesto que el contenido de este tiene suficientes tramas más que la película como para que el lector pese a saber la trama central se enganche.
Lo que nos presenta Larsson, es la trama en la que se ve envuelto periodista, cuando en no su mejor momento profesional, se hace cargo de una investigación, a simple vista sencilla y sin mucho sentido, que se acabará convirtiendo en el centro de su vida y en la única forma de poner en orden o al menos de volver a tomar las riendas de esta. El personaje de Michael de primeras parece sencillo, con el único aliente de ser el amante reconocido de su jefa y estar involucrado en un tema judicialmente perdido que hará que su carrera esté a punto de terminar.

La investigación ha seguir, la excusa perfecta para todo lo que esconden las páginas del libro, es el extraño y caprichoso deseo del adinerado Henrik Vanger, para que vuelva a investigar el caso de su sobrina Harriet, desaparecida de forma inexplicable y en el momento menos pensado 36 años atrás.

Larsson tuvo la brillante idea de crear numerosos personajes que forman la amplia familia Vanger, todos ellos con unos caracteres marcados y confrontados entre si, de forma que en un momento dado el lector no sabe realmente por quien decidirse para marcar como malo.

El libro va tomando forma y adquiriendo interés poco a poco, presentando la situación de Bloomsbury, y dejando ver pequeñas pinceladas de nuestra heroína. Más tarde presenta la como he dicho excusa para comenzar la verdadera historia, la petición de Henry Vanger, y a partir de ahí, las vidas de los dos personajes principales se van uniendo, se van descartando sospechosos, aparecen nuevos, se descubren nuevas pistas, pequeños pero importantes pasos,.... hasta que el resultado se ve y se ejecuta. Sin embargo Stier Larsson fue tan inteligente como para no dar una solución a un problema y fin, si no que fue mas allá y creo lo que yo considero que es un "final regalo" que hace que el libro no termine dejando al lector como otros tantos libros con la sensación de: y ya está? pues vale. Larsson se recrea en explicar los porqués. Y eso hace este libro fascinante.

Y durante todo este proceso, se acumulan las escenas intensas detalladas con tal precisión, que aun sin haber visto la película antes estoy segura de que impactaran. Millenium no es un libro exento de violencia, todo lo contrario una de las características principales es la crueldad y las atrocidades que se desprenden en la mayoría de sus capítulos. Es un libro cargado a nivel de novela, de historias y personajes pero a su vez cargado de dramatismo y en muchos casos crueldad.

Y en medio de todo esto, aparece ELLA, la verdadera y en muchas ocasiones parece ser, única protagonista. El centro de la historia troncal y de las pequeñas que se van ramificando y de las que surgirán "Millenium II: La chica que soñana con una cerilla y un bidón de gasolina" y "Millenium III: La reina en el palacio de las corrientes de aire" (He dicho que estoy ansiosa por leerlo?). La persona que hace y deshace en la historia según le conviene. El personaje que hace sentir y que convierte el libro en tensión pura, en un "ay", en un no poder parar de leer para saber que ocurre con ella.

Intento escribir sobre el libro, pero es difícil no tener en la cabeza la imagen de Lisbeth Salander en la película mientras se lee.

Haciendo un inciso, creo que la elección de Noomi Rapace para encarnar a este visceral personaje no pudo ser mejor. No solo el físico, que se ha creado al pie de las letras que escribió Larsson (pelo a lo garcon, tez blanca, ojos oscuros, complexión pequeña, ropa negra, piercings en varias partes de su cuerpo, y tatuajes cubriéndola destacando un dragón que cruza su espalda), si no la personalidad que emana, la fuerza, los gestos, la mirada gélida y tan característica de esta nueva heroína.

Lisbeth Salander, hacker brillante y con graves problemas de integración en la sociedad, es la típica persona que si te cruzadas por la calle llamaría tu atención, mirarías con curiosidad y acto seguido cambiarias de acera y bajarías la mirada. Un personaje fuerte, decidido, con un carácter marcado por su inteligencia fuera de lo normal, su fuerte carácter, sus dotes para la informática y un pasado del que apenas se cuenta nada en el principio y que Larsson va convirtiendo de manera críptica en la base de la historia, los problemas de los personas secundarios, y la solución a los misterios.

En este primer libro, Salander se convierte en la ayuda perfecta para Michael Bloomsbury, bordeando la línea que siempre marca Lisbeth con todas la personas y que poco a poco se va difuminando (el que se llegue a borrar es otra historia), y llega a quitar el puesto de personaje principal a este de forma que el periodista se convierte en un actor secundario (para mi tanto en el libro como en la película) que aparece solo cuando la mirada de Lisbeth no está en escena.

Otro inciso, no quiero decir con esto que Lance Henriksen, que encarna al periodista, no haya sido capaz de interpretar su papel de una forma precisa y destacable. Todo lo contrario. Creo que borda el papel tal y como Stier Larsson lo escribió, y es que en mi opinión todo aquel dice que Michael Bloomsbury es el personaje principal de estos tres libros se equivocan. El es la llave para que Lisbeth Salander aparezca en escena, y se luzca, pero de ningún modo es la pieza principal. Y si hay alguna duda, solo se debe seguir leyendo, Millenium I y II.
Reconozco que tanto al leer este libro, como el que ahora estoy terminando y puedo predecir que cuando lea el tercero, la verdadera razón de pasar página tras página es ver qué ocurre, que hace y como se las apaña Lisbeth. La historia es un imán, y las varias historias paralelas o cruzadas que hay te mantienen en vilo, pero siempre es a ella a la que espero ver aparecer.

Es curioso y divertido que he comprobado que todas las mujeres que hemos leído este libro (he sondeado a las amigas) estamos de acuerdo en que tenemos nueva heroína. Todas queremos ser como ELLA, tener su valor, su inteligencia, su saber elegir, su forma de razonar.... pero sobretodo su fuerza.

En resumen este libro (triología) es altamente recomendable, no aburre, engancha, no es monótono, tiene ramas, ramitas y ramificaciones, sus personajes son variados y variopintos, y solo por conocer a la protagonista merece la pena.

Yo de mayor quiero ser como Lisbeth Salander.

"Orgullo y prejuicio" (Jane Austen, 1813)

2009-09-22T09:58:00.000-07:00

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Novela Romántica

POR NELYJIM

Siempre he tenido pendiente leer algunos de los clásicos de la literatura, o al menos una pequeña muestra de cada época. La comodidad de leer algo fácil de entender, de actualidad, relatado en un contexto y con situaciones que nos resulten cercanas y por tanto sin grandes necesidad de echarle imaginación o ponerse a recordar aquellas tediosas clases de historia hacen que muchas veces la juventud dejemos a un lado los listados eternos que los profesores y las recomendaciones de entendidos nos iban creando en nuestra adolescencia.

Pero como siempre, las recomendaciones de gente cercana a ti, que conoce tus gustos pueden hacer lo que ningún profesor puede conseguir.

Ese ha sido mi caso. Colmo he dicho desde hace tiempo tengo en mi lista de lectura libros como “Guerra y paz”, “Cumbres borrascosas” o “Los miserables” por ejemplo, pero nunca he encontrado el momento o nunca he encontrado el libro entre mis manos.

Una amiga, cuyos gustos son muy parecidos a los míos me recomendó de la manera más tonta (daban el libro de regalo con una revista de economía si mal no recuerdo) que me leyera “Orgullo y Prejuicio”, que me gustaría mucho.

La verdad es que al leer el resumen (confieso que poco sabia del libro) me gustó e incluso lo empecé a leer con ilusión, a sabiendas de que no me esperaba una gran historia de misterios, amores y odios, si no mas bien algo fácil de leer, entretenido y con un toque romántico.,

“Orgullo y Prejuicio” fue escrito de forma anónima por Jane Austen en 1830, y es una de las primeras comedias románticas en la historia de la novela. De ahí que haya que hacerse a la idea de que no se va a leer un libro de acción trepidante o con un ritmo frenético de lectura.

Sin embargo cualquier idea de sencillez que pudiera tener ha quedado a la altura del barro después de terminarlo…. Está bien quien me diga que es una historia de la época, basada en el romanticismo propio, con los típicos personajes femeninos delicados y dedicados a una imagen de esperar acontecimientos y no hacer mas pero… es lo mas llano y simple que he podido leer (hablando siempre dentro de la categoría “libros famosos en la historia”).

El libro no avanza nada, no tiene historia ni nudo y el desenlace se ve desde la página quince. Los personajes son poco originales: en el lado femenino, los clichés: en general las mujeres cotillas, hipócritas, a la caza y captura de un buen bolsillo. En primer plano: La madre ambiciosa que quiere casar a sus hijas bien y a quien solo le importa lo que piense el vecino; las hijas pequeñas ansiosas por los uniformes y consentidas; la mediana tímida y fea pero inteligente y que por su posición pasa desapercibida; la mayor en su sitio de señorita correcta y corazón noble; y la hermana guerrera, inconformista con las normas de la época, descarada y valiente (de alguna forma el personaje principal).

En el lado masculino: En general hombres guapos, educados, que enamoran a la chica con un pestañeo y un baile de salón. En concreto: El padre de seis hijas (ni un solo hijo) y marido de una mujer a la que directamente no hace caso para no sufrir un ataque del corazón, que aunque es tradicional y sigue las reglas piensa en el fondo en el bien de sus hijas.

El caballero que de primeras lo es mucho pero que termina siendo un fantoche mentiroso, al que por supuesto se pilla. El malvado caballero con oscura sonrisa pero que al final tiene sonrisa profiden y un corazón más grande que el oso Yogui. El hombre santo, educado y sin macula que resulta ser mas empalagoso que un helado de vainilla ;).

La historia en si es en la relación de Elizabeth Bennet con Fitzwilliam Darcy en el plano principal y la forma en que con el paso del tiempo se descubren las mentiras y los prejuicios que las primeras impresiones y los cuchicheos intencionados o sin intencionar pueden causar en las personas.

Se conocen, se odian, se descubre una mentira, se dan cuenta de que se quieren, luchan (durante una pagina), y fin

Nada mas.

Por supuesto si algún crítico de los de verdad (no de los de la mundanal plebe como yo) leyera esto me mandaría quemar y eliminaría todas las cookies de los ordenadores del mundo entero que pudieran contener información que llevará a esta crítica, puesto que se supone que los grandes clásicos deben enseñar lo bonito y bueno de la escritura. Y desde luego no niego que la forma de redacción sea maravillosa, pero cuando alguien de a pie lee lo último en lo que nos fijamos es en que tenga una prosa que enamore. No, lo que nos gusta son historias que suban y bajen, que te hagan sufrir y alegrarte, que te hagan sentir que quieres mas, no una historia sosa y blanda.

Para mi definir este libro es simplemente decir que es un libro inglés (que lo es). Sin carácter ni fuerza, sin sentimientos que hagan vibrar.

Estoy segura de que todas estas opiniones son fruto de la época en la que, gracias a dios, he nacido, donde una mujer no anda (en principio) mirando el saldo del que tiene al lado, y no espera en la ventana oculta tras las cortinas a que su amado llegue para encontrarla taciturna y fría en el salón haciendo calceta. Las mujeres de hoy, de nuevo gracias a dios, no valemos para eso y tal vez alguien como yo que carece totalmente del sentido de la languidez del romanticismo femenino se enerva y desespera con una historia tan light.

La primera frase del libro lo dice todo: It is a truth universally acknowledged, that a single man in possession of a good fortune, must be in want of a wife. (Es una verdad universalmente reconocida que todo hombre soltero, poseedor de una gran fortuna, necesita esposa).

¿Para que decir más?

Así que he aprendido que hay según que lecturas para los que mi gusto no está hecho. Y no diré que no lo siento la verdad, porque me gustaría poder apreciar más el pasado y lo que se supone que es una joya pero….. no ha podido ser. No voy a desistir, pues si algo tengo claro es que un libro no hace una biblioteca, asi que seguiré en mi empeño y ya tengo en mente probar con “Cumbres borrascosas” … tal vez me quite la espinita que me ha dejado clavada “Orgullo y prejuicio”.

"El guardián entre el centeno" (J. D. Salinger, 1951)

2009-07-03T11:46:00.000-07:00

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Así comienza:
"Si de verdad les interesa lo que voy a contarles, lo primero que querrán saber es dónde nací, cómo fue todo ese rollo de mi infancia, qué hacían mis padres antes de tenerme a mí, y demás puñetas estilo David Copperfield, pero no tengo ganas de contarles nada de eso. Primero porque es una lata, y, segundo, porque a mis padres les daría un ataque si yo me pusiera aquí a hablarles de su vida privada. Para esas cosas son muy especiales, sobre todo mi padre. Son buena gente, no digo que no, pero a quisquillosos no hay quien les gane. Además, no crean que voy a contarles mi autobiografía con pelos y señales. Sólo voy a hablarles de una cosa de locos que me pasó durante las Navidades pasadas, antes de que me quedara tan débil que tuvieran que mandarme aquí a reponerme un poco."

Argumento según la wikipedia:

Escrito en primera persona, El guardián entre el centeno cuenta las experiencias de Holden Caulfield (el joven protagonista) en Nueva York, en los días siguientes a su expulsión de su internado “Pencey”. A medida que Caulfield narra su historia, se evidencia que se encuentra en un hospital psiquiátrico aunque no lo demuestra claramente.

Caulfield está a punto de ser expulsado de “Pencey” (el cuarto colegio al que va) por lo que decide despedirse de su profesor de historia, el Sr. Spencer. Éste le reprocha su bajo rendimiento escolar, cosa que molesta a Caulfield. Regresa a su cuarto en “Pencey” en donde se entera que su compañero de cuarto Stradlater va a salir con una chica llamada Jane Gallagher, de quien Caulfield se hizo amigo en unas vacaciones en Maine. Esto incomoda a Caulfield, debido a que sabe que Stradlater es uno de los pocos alumnos del colegio que tiene relaciones sexuales de verdad.

Recientemente una juez de Estados Unidos ordenó detener la publicación de «60 Years Later: Coming Through the Rye» («60 años después: Recuperándose del centeno»), un libro del escritor sueco F. Colting que pretendía convertirse en la secuela del clásico del Siglo XX de J. D. Salinger "The catcher in the rye" ("El guardián entre el centeno") y de pronto esta obra ha vuelto a la más ardiente actualidad.

Es curioso, mi primera noción de este libro fue en Filología Inglesa en la Universidad porque era una de las lecturas obligatorias, en su momento con apenas diecinueve años me pareció rompedor pero me atrapó aunque la lectura fuera en inglés, ahora lo encuentro lógico porque el desdén existencial del protagonista su rebeldía juvenil casi adolescente era muy cercana a la que yo vivía. El caso es que quizás en la edad idónea para leerlo me pareció magnífico y Holden Caulfield, el protagonista, casi un modelo a seguir como el James Dean de "Rebelde sin causa".

Hace unos días lo volví a leer y lo cierto es que me gustó menos pero me sigue pareciendo una obra fascinante. Lo encuentro interesante y comprendo que se hable de él como una de las novelas más importantes del siglo XX pero desde luego no es uno de mis libros favoritos y por así decirlo "se me ha pasado el arroz", uno cambia y ya no me identifico con Holden Caulfield, que ahora me parece un chaval sin rumbo ni ideas claras, buscándose a sí mismo y forjando una personalidad aún en construcción pero me reconozco en él hace años. Creo que por esa dificultad en la identificación con el protagonista según cuando se lea y por la propia concepción de la novela su lectura no agradará a cualquiera, vamos que no se lo recomendaría a cualquier lector y gustará más o menos según se entienda o no su razón de ser, pero sus virtudes estarán fuera de toda duda para quien lo lea.

En su día, cuando se publicó, allá por 1951 fue controvertido por su lenguaje provocador y por mostrar la ansiedad adolescente y la forma rebelde en que los jóvenes se enfrentan a su propio crecimiento y a la sociedad que les rodea. La obra tiene mucho de crítica social y de desengaño vital, Holden Caulfield considera a casi todos los que le rodean unos idiotas, unos cretinos y unos estúpidos pero se vislumbran en él atisbos de una persona sentimental que se revela sobretodo al final del libro. En realidad no es otra cosa que la narración en primera persona de un chaval en un momento crítico que está rastreando la senda que le conducirá a su futuro.

El título hace referencia a lo único que le gustaría hacer a Holden Caulfield en el futuro: ser el guardián en un campo de centeno junto a un abismo para que los niños no cayeran al vacío cuando jugaran. Hay mucho de paternal y protector en ese deseo y realmente esa es la clave que determina su personalidad y que finalmente se termina rebelando en las últimas páginas, esa es su senda del futuro, ese es el camino que finalmente permite al protagonista seguir viviendo sin huir como era su intención (no cuento el final para no chafárselo a nadie). Pienso que quizás ese sentimiento del prtagonista es muy similar al de los educadores y sin embargo esta novela ha quedado ligada a los asesinos en serie porque varios de ellos reconocieron leerlo en Estados Unidos y el asesino de John Lennon reconoció haberlo leído días antes del asesinato....No me parece un dato revelador ni me parece que pueda tener nada que ver la conducta de un criminal con la lectura de este libro.

En cualquier caso una lectura que hay que hacer al menos una vez para volver a la adolescencia o que puede disfrutarse intensamente si uno se encuentra en la fonrtera entre ésta y la juventud, en plena búsqueda de su propio camino.. Hay que reconocer que puede gustar más o menos pero que muchos años después de su aparición sigue conservando un poso de "verdad", sigue sin perder su "frescura", cuando somos jóvenes somos un poco como Holden Caulfield y, en cualquier caso, el buen lector encontrará líneas que le conmoverán. Apunto un par de ideas que le trasmiten a Caulfield sus profesores:

- "La vida es una partida y hay que vivirla de acuerdo a las normas del juego"
- "Lo que distingue al hombre insensato del sensato es que el primero ansía morir orgullosamente por una causa, mientras que el segundo aspira a vivir humildemente por ella".

"El falsificador de pasaportes" (Cioma Schönhaus

2009-07-03T11:34:00.000-07:00

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Año de edición:2009
Plaza edición: BARCELONA

Resumen editorial: Un joven judío que se burló de los nazis, cenó en sus fiestas, cortejó a sus mujeres...y sobrevivió donde parecía imposible hacerlo. Una emocionante novela llena de suspense: la increíble aventura real de un hombre que no se resignó a su destino. Un alegato a la fuerza de la juventud y a las ganas de vivir.

RESEÑA POR NELYJIM:

Tenia grandes esperanzas en este libro, que se me presentaba ameno y de fácil lectura dado su pequeño volumen y sobretodo teniendo en cuenta que es un testimonio real, una biografía, en la que el autor, un por aquel entonces joven judío, narra sus peripecias para lograr escapar de los campos nazis usando su destreza en el dibujo para falsificar pasaportes.

Pocos libros con la Segunda Guerra Mundial de fondo me han decepcionado tanto como este. No quiero decir que sea un mal libro, porque no lo es, y seguramente la realidad es que es interesante, pero aún no se porque pero a mi no me ha gustado y eso me sorprende.Creo que el principal problema es la forma en que esta escrito, que me da la sensación como si el autor hubiera cortado párrafos o incluso líneas, sin tener en cuenta si mantiene así el significado de la historia, si no deja al lector preguntándose ¿y que ha pasado con lo que contaba en la línea anterior?Es como si tuviera huecos o socavones.Gran parte del libro, me ha costado mucho leerla. Solo las ultimas treinta páginas las he leído de tirón, porque es en esta parte cuando la lectura adquiere un ritmo y enlaza los hechos de manera que el autor lee la historia sin estar preguntándose al mismo tiempo porque no explica mas.

"El falsificador de Pasaportes" no se centra ni describe imágenes dantescas de la Guerra, apenas hace referencia a esa parte oscura de la época nazi, y esta es una de las cosas que tal vez, ante su total falta, hace que el libro tenga una falta de sabor, una sensación de haber leído algo vacio. Y es aún más sorprendente cuando es el propio autor quien vivió estos hechos.Tal vez el problema es que a las personas que como yo nos interesa y nos gusta leer sobre estos hechos, ha llegado un momento en que hemos leído tantos libros en los que se describe de manera muy real y atroz estos acontecimientos, que el que de repente tengamos en nuestras manos un texto que tratando el mismo tema lo haga de una manera mas suave o desde otro punto, nos resulta básico y nos deja esta sensación de no haber leído nada.

Después de pensar creo que el problema en este caso no ha sido el libro, sino el lector y sus hábitos temáticos de lectura.Por eso, pese a que personalmente no guardare este libro en ningún rincón especial de mi memoria, recomiendo a la gente que lo lea y lo disfrute, tal vez como inicio dentro de los libros sobre la Segunda Guerra Mundial, porque eso es lo que este libro puede ser, una manera sencilla y básica de adentrarse en unas historias que cada vez, si el lector lo quiere, pueden adquirir mas potencia y fuerza.

"La pasión turca" (Antonio Gala, 1993)

2009-04-28T08:40:00.000-07:00

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Sinopsis
Desideria Oliván, una joven de Huesca con decepciones matrimoniales, en el curso de un viaje turístico por Turquía descubre repentinamente la pasión amorosa más avasalladora en los brazos de Yamam, y a pesar de que no sabe casi nada de él, lo deja todo para vivir a su lado en Estambul. Pasa el tiempo, y la intensidad de este amor persiste, pero las relaciones de los dos amantes se van haciendo cada vez más dramáticas y más sórdidas, hasta que el reencuentro de Desideria con un antiguo amigo suyo que pertenece a la Interpol revela la verdadera naturaleza de las actividades lucrativas de Yamam.

POR NELYJIM

Hay libros para los que el paso del tiempo, los cambios de la sociedad y la evolución de las personas son un lastre. Esto no es nada nuevo, ya lo se. Hace años, libros en los que apareciera una simple frase alusiva al contacto entre hombre y mujer ya se consideraba digno de ir a la hoguera, mientras que ahora es poco menos que un arte el describir de la forma mas realista posible los encuentros amorosos, y no solo entre hombre y mujer…

Se que no es nada nuevo, pero todo esto lo ando yo pensando porque acabo de leerme “La pasión turca”. Cuando este libro vió la luz yo aun no tenía una edad demasiado acorde para poder leerlo. Sin embargo recuerdo con bastante nitidez los comentarios que levantó. Recuerdo a mi madre y mis tias comentarlo entre risas y susurros escandalosos, recuerdo vagamente la polémica adaptación al cine, y recuerdo desde entonces que todo el mundo decía que este libro estaba muy bien, un poco fuerte y con alta carga erotica pero bien…

Bueno pues hace poco de nuevo este libro salió a la palestra y como no tenia nada para leer lo pedí prestado. Ahora que ya tengo edad para poder leer estas cosas “obscenas” sin necesidad de escandalizarme me preparé para encontrarme con un libro fuerte, como siempre se ha dicho, que hiciera remover el cuerpo y lo que no es el cuerpo, además claro de una buena historia…
La buena historia la encontré, la parte fuerte…. Se quedó en el tiempo, unos años atrás.
Vale, para entender un libro o lo que ha significado en la historia hay que trasladarse y situarse en el momento de su nacimiento, y es verdad que si hago ese esfuerzo puedo entender que en su día las descripciones de los adulterios de Desi fueran objeto de “vergüenzas” y “curiosidades”. Puedo entender que un tema tan prohibido como la infidelidad, y antetodo de la mujer al hombre, y descrito de una manera tan desinhibida y con argumentaciones mas que lógicas fuera un bombazo que seguro removería los cimientos mas católicos.

Pero claro, tu este libro se lo das a un chaval de 16 años hoy en día y te dirá que en su comic de los teletubbies hay mas sexo explicito.

En cuanto a la historia, creo que es perfecta, esta muy bien trazada, y el autor, el genial Antonio Gala, ha sabido mezclar la historia de amor en si con el debate psíquico y eterno de las relaciones: pasión/amor. (Esta es una de las cosas que mas me gustan de este autor, que mientras estas leyendo una historia cualquiera por dentro te esta haciendo pensar).

Creo que tal vez en su momento el escándalo de la parte sexual del libro pudo nublar o dejar en un segundo plano el debate que lleva de fondo. Desi que desde siempre ha visto el amor como algo puro, un estado donde no hay que esperar nada del hombre porque él es quien hace y deshace como quiere, el amor como un sentimiento que no debe esperarse sea correspondido de la misma manera, porque el amor es querer sin esperar, entregarse sin retener, se ve envuelta de repente en una historia donde el amor se convierte en una liberación de todos los sentidos, una independencia de su propia vida a la vez que una dependencia sexual, física y psíquica de otra persona. Ramiro, representa el amor convencional, frio, lo esperado y lo sencillo, tradicional, sin sorpresas, rutinario y conformista. Por otro lado tenemos a Yamal, que representa el amor puro y alocado, la perdida de la cordura, la sinrazón, la pasión y la aventura, lo prohibido, lo insospechado, el misterio….

Desi tiene que elegir en varios puntos de la historia entre su vida segura y tranquila pero anodina y decepcionante, y su historia turca, apasionante y vital, pero oscura y posesiva. Creo que el kit de la cuestión está en que en ambos casos Desi no gana ni pierde pues en las dos opciones ella no es feliz ni está llena, y ante todo vive una vida de mentiras: con Ramiro aparenta una felicidad de puertas para fuera que no lo es mientras intenta convencerse que todo matrimonio es así. Y con Yamal se intenta autoconvencer de que realmente el la ama con la misma devoción y entrega que ella a él, engañándose esta vez de que nadie lo puede entender porque nadie ha sentido nada semejante.

Los dos la aman, seguro, cada uno a su manera y tal vez no de la manera mas justa o al menos tal y como se entiende hoy en día el amor, pero a su forma ambos quieren a Desi. Ramiro, como su esposa fiel a la que dar todo y no dar nada para hacer. Yamal como el amor pasional recién descubierto de los 15 años, la aventura de lo prohibido, egoísta y a veces cruel.
No hay final feliz para Desi, eso es lo triste, un personaje que interiormente se cree fuerte, valiente e independiente, y que sin embargo el lector acaba descubriendo que es débil, infeliz y lo suficiente dependiente como para tener el final que tiene.

Solo le queda un resquicio, una posibilidad que sin embargo prefiere dejar escapar, Pablo. Ese amigo de toda la vida, que siempre ha estado enamorado de ella, que le presta su hombro las veces que haga falta, que se convierte en el héroe y personaje noble y bueno de la película, y que le ofrece a Desi una tabla de salvación. Sin embargo ella, que está perdida en el peor de los mares y lo sabe no acepta y prefiere hundirse, ¿por que? Muy sencillo. Este libro trata de que es el amor el que hace que una persona necesite a otra, sin saber ni razones, que pierda la cabeza y no escuche verdades ni lógicas y lamentándolo mucho Desi no siente nada de ello hacia Pablo. En este caso hay que reconocerle a Desi, la transparencia y la sinceridad suficiente para no engañar a Pablo ni engañarse de nuevo a si misma para salir de su espiral… o tal vez simplemente es que no tiene la fuerza suficiente para dejar atrás aquello por y para lo que vive y muere, como una droga.

Asi que con todo esto, el libro es un libro para leer, no ya porque sea un punto importante en la historia de la literatura si no porque además de entretenido , hace pensar sin necesidad de leerse dos veces una misma frase, pero hay que hacerlo sin tener en cuenta opiniones basadas en el momento de su primera edición, simplemente como un libro mas.

Lo que es seguro es que os hará plantearos que final hubierais elegido vosotros.
Por mi parte me quedo con un pensamiento, hubiera elegido Gala el final que hubiera elegido no hubiera habido un final de cuento de hadas, de eso estoy segura.

"El niño con el pijama de rayas" (John Boyne, 2007)

2008-10-02T09:05:00.000-07:00

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Título original The Boy in Striped Pyjamas
Traductor Gemma Rovira Ortega
País Irlanda
Género Ficción histórica
Editorial Salamandra
Fecha de publicación Febrero de 2007 (1ª edición)
Formato Tapa blanda
Páginas 221

Sin duda alguna “El niño con el pijama de rayas” se ha convertido en uno de los títulos más populares de los últimos meses. De hecho este último año era difícil no encontrar a alguien que lo estuviera leyendo o que lo recomendara.

Su mayor virtud es que es una novela que se lee muy fácil y muy rápido y que engancha gracias a su particular sentido del suspense, que el autor construye a través de un método muy inteligente y muy apropiado para el efecto que pretende conseguir, que es explicarnos algo a través de los inocentes ojos de un niño. Así, desde la inocencia construye un drama que trasciende lo personal y particular hasta lo universal e histórico.

La historia que relata y de la que no quiero hablar porque el propio autor prefiere que no se haga incluso en los comentarios de contraportada de las ediciones que se han vendido, es conmovedora, pero sobretodo resulta aleccionadora e impactante. Pienso que es difícil explicar algo con mayor sutileza y sensibilidad. Uno se da cuenta de muchas cosas leyendo esta novela y no a través de frases rimbombantes y extensos argumentos minuciosamente explicados, sino a través de impresiones desde la más completa inocencia.

Leyendo la novela el calificativo que más me venía a la cabeza era “conmovedora” y en efecto lo es pero sobretodo creo que de lo que habría que alertar a quien no la haya leído es que no se trata de una novela para niños o, al menos, no es específicamente una novela para ellos. Creo que el lector que mejor puede sacarle el jugo a la misma es el lector adulto, conocedor del fondo histórico de los hechos que se narran, porque a fin de cuentas va a ser quien mejor capte la terrible ironía y el sinsentido de lo narrado y quien comprenda el contraste entre la perspectiva Bruno y lo que ocurre en realidad.

Tampoco es sólo una ficción histórica, aunque sea el género en que podemos ubicar la novela. No sólo trata sobre un momento histórico y sobre un drama concreto de unas personas, no sólo narra la maravillosa relación de amistad entre dos niños completamente diferentes, también alerta sobre el presente y el futuro porque comprender que la captación de la realidad se basa en la perspectiva y el punto de vista de cada cual es crucial para no cometer errores del pasado.

Probablemente John Boyne quiso con esta novela remover conciencias y a fe que lo consiguió gracias a su magnífico punto de partida argumental (no me extraña que cuando se le ocurrió no durmiera hasta terminar su boceto inicial), clave del impacto de la obra, pero no debemos quedarnos pienso yo con el disfrute de la historia en sí (y hablo de disfrute refiriéndome a que todo lector saca un provecho leyendo este libro). Pienso que lo más importante de esta novela es comprender que debemos aprender a ponernos en el lugar de los demás (cosa que no resulta nada fácil) porque incluso la mirada más inocente y menos interesada se ve afectada por los intereses de uno mismo y no siempre se puede captar la realidad tal cual es porque no suele faltar perspectiva para hacerlo.

Esta novela a mí particularmente me ha impactado por la manera en que a través de los ojos de Bruno, el niño protagonista, vamos descubriendo una realidad tremebunda, pero sobretodo porque lo hacemos desde una perspectiva inocente de alguien que no se da cuenta de lo que es, de lo que tiene y de lo que le rodea pese a tener la tragedia junto a él. Desde su perspectiva Bruno no puede comprender qué está pasando y no tiene la capacidad para deducirlo poniéndose en el lugar de los demás, ni siquiera de su amigo Shmuel porque para él solo es un niño con un pijama de rayas. En realidad Bruno es egoísta aunque lo sea incoscientemente, los niños de alguna manera lo son porque están acostumbrados a estar protegidos (se ve más claramente en Gretel), y actúa desde ese egoísmo inconsciente hasta que su amistad con Shmuel le impulsa, también de manera inocente, a ayudarle.

Por su puesto el desarrollo va in crescendo y el lector no puede evitar el querer saber más y más y devora el libro en poco tiempo intuyendo que el final le va a zarandear, pero a mi el momento que me dejó noqueado fue en el capítulo 14 cuando Bruno se queja amargamente de su cambio de residencia y se lo explica a Shmuel que vive en una vivienda y una situación infinitamente peor a la suya asumiéndola como algo inevitable. Pienso que ese momento resume la esencia de lo que es esta pequeña novela: la relación de amistad sincera entre dos niños que viven dos realidades completamente diferentes y que son incapaces de entender los porqués de la realidad que les rodea. Creo por ello que esta novela habla sobre un momento muy concreto, pero también habla sobre las relaciones entre las personas y está de plena actualidad porque de algún modo Bruno somos todos, somos quienes hemos podido comprar el libro y leer su historia y estamos rodeados de Shmuels que nunca podrán hacerlo.

En definitiva una lectura altamente recomendable porque narra un drama pero también porque nos susurra ideas, nos invita a pensar y a meditar y nos recuerda un pasado que nunca debió haber sido pero que fue y no puede volver a repetirse.

"La llave de Sarah" (Tatiana de Rosnay, 2007)

2008-09-14T03:15:00.000-07:00

POR NELYJIM

Sinopsis de la editorial: París, julio de 1942. Las autoridades arrestan a 13 mil judíos ante la mirada de los parisinos, que guardan silencio por miedo, indiferencia o simple interés, pues esperan ocupar las viviendas vacías. El pequeño Michel se oculta en un armario para huir de la redada. Su hermana Sarah cierra la puerta para protegerle y se guarda la llave, pensando que va a regresar en unas horas. Sin embargo, el destino de los Starzynski es protagonizar una de las páginas más luctuosas de la historia francesa. Los policías confinan a los miles de detenidos durante cinco días en el velódromo de Invierno, cerca de la Torre Eiffel, sin comida ni agua, un asunto deliberadamente silenciado y que por fin sale a la luz en esta novela. Después envían a las familias a un campo de oncentración francés, donde los separan como paso previo a su posterior traslada a Auschwitz. París, mayo de 2002. Julia Jarmond, una periodista norteamericana afincada en Francia desde hace veinte años, recibe el encargo de preparar un reportaje con ocasión del sexagésimo aniversario de la redada. La reportera reconstruye el itinerario de los Starzynski y la lucha denodada de Sarah por salvar a su hermano, pero lo último que puede imaginar es que la investigación le conduzca hasta los Tézac, la familia de su marido. La epopeya de la niña judía será un ejemplo a seguir para Julia y para quienes han vivido marcadas por el peso de la culpa. La llave de Sarah abre, entre otras cosas, la puerta de la redención.

"La llave de Sarah, no es un libro demasiado famoso, no ha tenido criticas que llamen la atencion, y sin embargo estoy segura de que para aquellas personas que lo descubran en cualquier libreria se convertira en un objetivo a conseguir.

Siguiendo en la linea de libros sobre la epoca de la Segunda Guerra Mundial, este libro mezcla los hechos históricos con personajes y una historia fictia. Es inevitable compararlo con esa maravillosa obra llamada "El niño del pijama de rayas", ya que en ambos el protagonista, situado en una terrible historia, ante unos hechos macrabos, es de corta edad y la visión de todo lo que ocurre a su alrededor es el tema central.

Pero a diferencia de la obra de John Boyne, Tatiana de Rosnay entremezcla el trágico episodio de la historia judia con la época actual, donde la periodita Julia Armond se ve unida a los acontecimientos de 1942 a través de una cadena de hechos y coincidencias.
Este ritmo de historias paralelas, hace que el lector pueda sentir mas de cerca los sentimientos de Sarah y a la vez (obejtivo final del libro) comprender que el holocausto judio no cerró sus heridas al finalizar la segunda guerra mundial, que los terribles hechos ocurridos entonces siguen trayendo consecuencias a las personas, a los familiares de los desaparecidos, familiares de los que participaron (consciente e inconscientemente) en la masacre, y a la gente en teoria ajena a aquella crueldad.

El libro no se detiene en detalles escabrosos, aunque no por ello deja de ser un testimonio de la crueldad nazi. Pese a ello, un episodio marca el eje central de la lectura, haciendo que el lector se sorprenda, pues aunque desde la quitna o sexta página todo te induce a pensar que este hecho va a ocurrir, la lectura simple y de alguna forma suave, dentro del tipo de tematica que es, te lleva irremediablmente a la esperanza de que algun tópico cambie el desenlace de la escena.Se agradece a la autora que no lo haga, que no ahorre el dolor de la imagen que describe, que no facilite al lector una historia de coincidencias para transformar una novela semihistórica en un cuento de hadas. Todo el mundo sabe lo que va a ocurrir pero nadie se cree que vaya a ocurrir. Una de las mejores caracteristicas de esta novela, por no decir la mejor, es que cuando crees que el libro se ha estancado, que no haya ninguna linea nueva que seguir, y que las ultimas paginas se van a convertir en una descripcion destinada a rellenar hojas, la historia te ofrece un nuevo giro, un nuevo destino que hace que el libro acabe de nuevo de una forma poco tópica y esperable. Tal vez no sea el mejor libro sobre la historia de los judios, y sin duda la sombra de el pijama de rayas le quita originalidad, pero todo ello no hace que te emocione, te atrape, te haga retroceder y sobretodo pensar en la crueldad del ser humano.

"La llave de Sarah" es un alegato a la memoria histórica, a no cerrar los ojos para olvidar, a mantener vivo el dolor para mantener el recuerdo de aquellos que sufrieron, a reconocer nuestros propios errores, los pasados y los actuales, y a no dejar cerrar las heridas del todo para evitar asi que cometamos los mismos errores que nos produzcan heridas nuevas pero igual o mas dolorosas.

"Recordar para nunca Olvidar "

"El niño con el pijama de rayas" (John Boyne, 2007)

2008-07-18T08:10:00.000-07:00

OBRA MAESTRA

POR NELYJIM

Editorial: Salamandra

Colección: Narrativa

Páginas: 217

Precio: 12,50 euros

Para alguien que como yo, ha leído lo habido y por haber sobre todo aquello relacionado con el holocausto y los campos de concentración en cualquiera de sus variantes y estilos, el hecho de que un nuevo libro cause tanta expectación y tantas criticas extraordinarias, hacen como poco que tengas curiosidad por saber si realmente sera algo diferente alejado de los tan trillados recursos (historias familiares, diarios, la vida en el campo de concentración), que no por ello dejan de ser interesante.

“EL NIÑO CON EL PIJAMA A RAYAS” debería ser de obligatoria lectura para todo el mundo.Aun no logro entender como un libro tan sencillo, cercano y “simple” puede dejarte con una sensación de vacio en el estomago mas grande que muchos (me atreveria a decir todos) de los libros de innumerables paginas, de descripciones macabras, con detalles escabrosos y destinados al siempre facil recurso de la tristeza.

En sus 217 paginas, hay tan solo un par de toques dramáticos directos, solo en un par de ocasiones describe una situación de injusticia, de “violencia” gratuita, y sin embargo conforme avanzas en la lectura (es imposible parar) te vas hundiendo mas en una historia que casi haces tuya.La facilidad de lectura (el libro es recomendable desde los 12 años), su sencilla, la falta de hechos históricos que podrían hacerlo pesado, la ingenuidad y la ternura con la que se cuenta la historia son las claves que hacen de este pequeño libro un recuerdo imborrable a la vez que una de las mas tristes historias que se hayan podido escribir sobre aquella horrible epoca.

Es recomendable leer el libro sin grandes expectaciones, solo con curiosidad, con la excusa de pasar un par de horas ocupado, incluso basandose en la apariencia del libro en si, pequeño, de letra grande, uno mas... la sorpresa será mayuscula. Esta sorpresa es aun mas cuando en los primeros capítulos apenas percibes nada, tan solo la historia de un niño como otros tantos, enmarcado en la II Guerra Mundial de fondo (podria ser cualquier otra guerra), quizás hasta desespera el pasar pagina tras pagina y ver que no te topas con ninguna crueldad de las que se espera en un libro asi, y sin embargo, de repente, ocurre, a mitad de libro, un poco mas en cada pagina, una sensación amarga, una frase, nada explicito, solo frases, la historia en si misma..... hasta llegar al final,,, ¿predecible desde cierto momento?. Tal vez. ¿Magico?. Sin duda.A mi me han prestado el libro y ya estoy deseando comprarme el mio propio. Es asi. Quieres quedarte con esa historia, tenerla cerca, como si asi pudieras evitar los hechos, como si pudieras detener la narración, resguardarla en tu casa, abrazar a Bruno y Shmuel, explicarles todas aquellas dudas que ningun niño deberia nunca tener porque no deberian existir, protegerles....Hacedme caso, leerlo, por favor.

"La hermandad de la sábana santa" (Julia Navarro, 2005)

2008-07-18T08:02:00.000-07:00

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POR NELYJIM

Lengua: CASTELLANO
Edición:PLAZA & JANES
Encuadernación: TAPA DURA, CON SOBRECUBIERTA
Año:2004
Páginas: 527
Medidas:16 X 23.50 CMS.

Despues del boom de "El Codigo da Vinci", la literatura historico-fantastico alrededor de los temas religiosos (llamemoslo asi), y los misterios a los que nunca se ha dado solucion, al menos no una 100% segura y veraz, se multiplicaron.

"El ultimo catón", "Assassini", "El mapa del creador"... son algunos de los titulos que hicieron crecer la espectacion de los lectores que se habian quedado enganchados a la "saga" Brown Angeles y demonios.....

El problema que suelen tener estos temas es que es facil caer en el sopor y el aburrimiento de numerosos datos históricos, enrevesadas lineas familiares, que hacen que el lector se pierda y no llegue a coger el hilo de la historia en si.

Ese es el problema, que personalmente veo a "La hermandad de la sabana Santa". La narración se divide en dos parte paralelas, el hecho histórico y el suceso actual a traves del cual se introduce la historia. Esta ultima parte es facil de leer, amena, interesante y hace que el lector quiera seguir leyendo (personalmente creo que tiene demasiados trazos en comun con "El codigo da Vinci". Sin embargo, aquellos capitulos donde se intenta (porque para mi gusto no se logra) explicar la historia (real o no tan real) de los hechos, es muy dificil de seguir debido a los numerosos datos, la cantidad de hechos históricos y su explicación demasiado erudita, y la monotonia de la forma literaria en si.

Tal vez este libro deberia ir mas enfocado para un tipo de lector con unos conocimientos ya adquiridos, o al que le interese mas el hecho histórico en si que el relato común. Sin embargo creo que el hecho de que las ventas de libros sobre hechos religiosos y misterios sin resolver crecieran, hizo que se buscara al lector facil, avido de libros monotema.

Lo reconozco, ha sido otro libro donde muchos paginas (capitulos enteros al final) han volado sin apenas prestarles atención. Esta claro que un libro asi es un libro no leido, pero a mi lo que me interesa es pasar un buen rato leyendo, olvidarme de todo, no tener que "estudiar" capitulos para poder seguir la lectura....

Tal vez dentro de un tiempo vuelva a leerlo y entonces si sepa apreciarlo, pero de momento no lo recomiendo para aquellas personas que solo busquen adentrarse en una historia interesante sin mas. Hay muchos titulos que te dan eso sin necesidad de hacer una selección de capitulos.....

Sinopsis de la editorial:
Un incendio en la catedral de Turín, donde se venera la Sábana Santa, y la muerte en él de un hombre al que habían cortado la lengua, son los detonantes de una trepidante investigación policial del Departamento del Arte, capitaneado por el detective Marco Valoni. Junto a la perspicaz y atractiva historiadora Sofia Galloni y una periodista ávida de preguntas, el grupo de Valoni deberá resolver un enigma que arranca de los templarios y llega hasta la actualidad. Una trama que tiene como nexo de unión a una élite de hombres de negocios, cultos, refinados y muy poderosos. Los investigadores no cejarán en su empeño de demostrar que los sucesos de la catedral están conectados con la Sábana Santa y con las vicisitudes que ha vivido a lo largo de la historia, desde Jesucristo al antiguo imperio bizantino, la nueva Turquía, la Francia de Felipe el Hermoso, España, Portugal y Escocia…Con la historia y la imaginación como elementos de partida, Julia Navarro ha construido una novela que deja al lector sin aliento, que abre las puertas a un fascinante viaje por el pasado, el presente y las insospechadas relaciones entre ambos. Una narración que sorprende en cada página, una deslumbrante novela de aventuras a la altura de las mejores del género.

"Te daré la tierra" (Chufo LLorens, 2008)

2008-07-17T11:45:00.000-07:00

POR NELYJIM

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(Et donaré la terra en catalán).
Autor: Chufo Lloréns
Fecha de edición: febrero de 2008
Editorial: Grijalbo (Random House Mondadori) y Rosa dels Venst para la edición en catalán
Número de páginas: 745
ISBN: 978-84-253-4197-7
Precio: 21 euros

A quien disfrutó con "Los Pilares de la Tierra" le recomiendo "Te dará la tierra". Eso si, lo recomiendo con el consejo de que sepan de antemano que lo que van leer no es nada nuevo, nada que les enseñe una historia especial o diferente. Simplemente que lo lean y disfruten de una novela entretenida y llena de complicaciones para sus personajes.

El título no es lo unico que tiene de similar la historia de Chufo Lloréns, con la obra de Ken Follet. Demasiados rasgos en comun unen las dos historias.

Ambientadas ambas en plena Edad Media, con tintes historicos semireales, cuentan la historia de los ciudadanos de dos tierras con una forma política e historica muy parecida, como son la inglesa Kinsbrigde en Los pilares y Barcelona en Te daré, donde uno de los principales temas y rasgos del libro es la marcada separación y diferencias existentes entre los diversos estatutos de la ciudad: Condes, Nobles, vasallos, clero, esclavos... y las relaciones que les unen.

En "Te dare la tierra", entre otras historias con las que acaba relacionandose, Martí Barbany lucha por conseguir su titulo de ciudadano de Barcelona para ser merecedor del amor de Laia, enfrentandose a los problemas que el padrastro de esta, Bernat Moncusi, le presenta, al igual que en "Los pilares de la tierra" (y los descendientes de este en la segunda parte "Un mundo sin fin") Tom Builder lucha por hacerse un puesto de honor, esta vez no con un fin sentimental, pero si teniendo que luchar tambien con numerosos escollos, y con un malo malisimo, o varios, de por medio.

Ademas tanto en una como en otra, asoma la mano de la realeza, los favores e inclinaciones personales de los mandatarios, las injusticias sociales, la rebeldia de la juventud, la separacion judio-cristiana, los amores truncados y los apasionados, la lucha por la libertad, el poder de la iglesia, el dificil ascenso y la facil caida, y la unión del pueblo ante un mal o bien comun asi como el inevitable tono en las novelas historicas de amor a la patria.

La mayor diferencia que yo encuentro entre estas dos obras, es que "Los pilares de la Tierra", desgrana mucho mas la historia de los personajes, trabaja mas las relaciones y el transcurso de la vida de estos, haciendo que se pueda seguir la historia de una familia a traves del relato hasta tres o cuatro generaciones.

Ademas, siguiendo la estela de Ken Follet, creo que queda bastante patente que Chufo LLorens escibira (si no la tiene ya, que creo que si) una segunda parte, aprovechando el tirón mediático y del momento "Pilariano". Diferentes referencias a lo largo de todo el libro hacen que este pensamiento no sea solo una intuición: las referencias de Delphin, bufon y visionario de la condesa, acerca del futuro de sus hijos, que al acabar la novela no han sido aun protagonistas absolutos; la desaparición de un personaje clave (no quiero desvelar mas) en un momento clave sin saber mas de él; una enfermedad que ya se ha reconocido futura... y desde luego el hecho de que Los pilares de la tierra tuviera segunda parte. Alguien opina lo contrario? Quizas, si no se ha leido esta, y si no se es muy amigo de las lecturas donde perderse es facil, donde existen numerosos hilos entrelazados, es mejor leer "Te dare la tierra" y terminarla con un gusto menor amargo que si has leido la primera, pues es mucho mas sencilla y con menos problemas a la hora de conocer a los personajes, que aunque abundantes no lo son ni por asomo como en Los pilares, lo cual no quiere decir que tambien esten ricamente trabajados.

Seguramente, es una opinion personal, el exito que esta teniendo "Te dare la tierra", es fruto de su antecesora, puesto que mucha gente, como es mi caso, que disfrutamos y nos encanto esta obra, haciendo que esperasemos con ansia la segunda parte (aunque no es como la primera merece mucho la pena leerlo ademas de obligado), no dudamos en leer la obra de Llorens cuando la conocimos, puesto que de antemano las caracteristicas temáticas eran de las mismas que en la de Follet y nos auguraba una nueva novela histórica entretenida, apasionada, fascinante, arrolladora y diferente a todo lo leido anteriormente.

En definitiva, "Te dare la tierra", pese a haber costado que me enganchara (merece la pena seguir), me ha gustado, me ha entretenido y ha conseguido que conforme pasara hojas quisiera saber mas. Tal vez, como he dicho, si no conociera y adorara "Los pilares de la tierra", consideraria esta ultima obra como una de las mejores que he leido, algo especial, algo diferente y dificil de olvidar, sin embargo eso no es posible, porque si me pongo a pensar enla historia ambientada en Barcelona, acabo inevitablemente recordando los buenos sabores que me dejo la de Follet, haciendo que "Te dare la tierra" se convierta en un libro secundario, otro mas, aunque con un puesto alto, de todos los que he leido.

Por ello, "Te dare la tierra" gusta y engancha y la gente lo lee con avidez, pero no cuenta con lo que hizo de Los pilares de la Tierra, un best seller: cuando la terminas sabes porque dicen que nunca se habia escrito una novela asi.

Sinopsis de la editorial: La historia de un joven campesino que logra cambiar su destino con la esperanza de prosperar y hacerse merecedor del amor de una joven de alcurnia, se entremezcla con la del conde de Barcelona, cuyos amores adúlteros sumen a la ciudad en un peligroso conflicto político. Una novela que une, con maestría, ficción e historia para recrear una Barcelona en la que los pactos, el linaje, las intrigas palaciegas, la ambición comercial y la convivencia entre religiones se tiñen con las emociones más intensas.

“Harry Potter y las reliquias de la muerte” (J. K. Rowling, 2007)

2008-07-14T04:03:00.001-07:00

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Salamandra. 2008.
Título original: Harry Potter and the Deathly Hallows.
Traducción: Gemma Rovira Ortega.
636 páginas.

Pocas veces un libro se ha esperado tanto como la conclusión de la saga de Harry Potter (el libro batió records de ventas en sus dos primeros días) y pocas veces una escritora habrá tenido tanta presión para cumplir con lo que millones de fans esperaban de ella y creo que esas no son las mejores condiciones para trabajar y eso se nota en el resultado.

La última novela es un libro que se lee con la inercia de haber leído los anteriores, con el interés que se tiene por querer saber, por conocer el desenlace y así se van devorando páginas y páginas con el mero deseo de descubrir cuál es el destino de los personajes, pero si uno es sincero consigo mismo esta novela defrauda porque ni resulta tan sorprendente, ni tan entretenida como debería porque, de nuevo, como sucedía con el quinto libro sobran páginas y falta síntesis y además parece que Rowling la ha resuelto presionada por las expectativas y dejándose llevar por el recurso fácil de los giros imprevistos que tanto le gustan, pero sin “atar” todo tan bien como lo había hecho en alguna ocasión anterior (y me refiero sobretodo a “El prisionero de Azkabán”).
A esta última novela le falta equilibrio interno, le sobran páginas al principio y le faltan al final para explicar mejor algunos detalles, pero es que Rowling ha sido víctima de su propio universo y del impacto social que éste ha creado porque le han faltado páginas para “cerrarlo” todo como debiera y para mantener todos los platos girando en su pista central hasta el final y algunos se le han caído. O quizás ha querido que la conclusión fuera ésta, consciente de que la gallina de los huevos de oro aún puede dar muchos más huevos. Por lo que a mí respecto creo que quedan muchos hilos sueltos y el más evidente tiene que ver con las reliquias de la muerte que pueden convertirse fácilmente en conclusión y génesis, ya veremos.

Lo mejor de la saga es que uno la concluye y queda con ganas de más, pero sobretodo porque lo más destacado que ha conseguido Rowling lo perdemos para siempre una vez acabamos de leer la última línea, o quizás no, que ya se verá y yo soy de los que piensa que esto no ha acabado. A lo que me refiero es que pocas veces hemos penetrado en un universo tan fascinante como el de Harry Potter y a la postre personajes como Harry, Ron, Hermione y tantos otros se nos hacen tan próximos y tan nuestros a costa de tenerlos tantas horas con nosotros que dejar de leer sobre ellos es perderlos de algún modo.

Sinopsis de la editorial: La fecha crucial se acerca. Cuando cumpla diecisiete años, Harry perderá el encantamiento protector que lo mantiene a salvo. El anunciado enfrentamiento a muerte con Lord Voldemort es inminente, y la casi imposible misión de encontrar y destruir los restantes Horrocruxes más urgente que nunca. Ha llegado la hora final, el momento de tomar las decisiones más difíciles. Harry debe abandonar la calidez y seguridad de La Madriguera para seguir sin miedo ni vacilaciones el inexorable sendero trazado para él. Consciente de lo mucho que está en juego, sólo dentro de sí mismo encontrará la fuerza necesaria que lo impulse en la vertiginosa carrera para enfrentarse con su destino.

Cinco meses después de su salida a la venta en las librerías españolas y unos cuantos más respecto a su aparición en el mercado anglosajón, es tiempo ya para valorar en conjunto el último libro de Harry Potter y con él toda la saga, los siete libros, en los que durante diecisiete años ha estado trabajando su autora J. K. Rowling.

Una vez acabada la lectura de los siete libros personalmente me he quedado con una sensación agridulce. Es indudable que el gran mérito de Rowling ha sido crear un nuevo mundo fantástico repleto de personajes interesantes en el que no es difícil sumergirse ni dejar que la imaginación vuele, pero también parece claro que el éxito y el impacto comercial han condicionado de forma negativa en algunos aspectos la creación de ese mundo y de los argumentos. Y esto me recuerda en gran medida lo que le ha pasado a George Lucas con su saga de Star Wars porque el problema cuando las expectativas son tan grandes y tantísima gente está detrás de uno es que seguramente se cae en la trampa de querer contentar a todos o al menos a una mayoría y sabemos que eso a parte de imposible seguramente condiciona tu trabajo y tus elecciones.

A mí me parece que la saga de Harry Potter era magnífica en sus primeros libros y no hablo de literatura sino de la capacidad de sorprender, de transportarte a otra realidad, de la magia que poseía para enganchar a la lectura a su público potencial. “La piedra filosofal” y “La cámara secreta” me parecen el ejemplo perfecto de lo que debe ser la literatura infantil de corte fantástico. Con “El prisionero de Azkabán” y “”El cáliz de fuego” seguramente Rowling quiso estar a la altura del impacto que había creado y, siempre para mi gusto, trabajó a fondo sus dos mejores argumentos. Sin embargo desde “La orden del Fénix” a esta última “Las reliquias de la muerte” pasando por “El misterio del príncipe” Rowling ha pecado de querer ir más allá, de querer contar muchas cosas, de asumir que sus personajes crecían y también su público y de que los lectores no imaginaban tanto porque ya “veían” a los personajes una vez estrenadas las películas que también hemos podido ir viendo y de querer contentar a todo el mundo en la medida de lo posible. Creo que en ese sentido Rowling no ha sido ella misma, que las encuestas, los clubs de fans, los foros en internet le han hecho daño a su impronta tanto o más que se la hicieron a George Lucas y eso ha hecho que sus libros no hayan quedado tan redondos, que sean desiguales y que les falte equilibrio.

Esta visión general que yo tengo no quiere decir, por otro lado, que todos y cada uno de los libros no tenga su interés y se disfruten. Para mi gusto toda la serie de Harry Potter se lee con gran facilidad y engancha a la lectura (salvo en los volúmenes más extensos pues en todos ellos se podría reducir el número de páginas en algún fragmento) y Rowlings sí ha sabido aprovechar sus grandes bazas, que desde el principio han sido, una magnífica creación de ambientes y personajes. Es muy complicado volverse ajeno a los argumentos y desengancharse de ellos, guste más o menos cómo escribe esta autora, lo cierto es que sus historias te atrapan y uno no puede dejar de saber qué ocurre al final, lo cual sí es un mérito digno de mención.

“Harry Potter y el misterio del príncipe” (J. K. Rowling, 2005)

2008-07-14T04:01:00.001-07:00

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Salamandra.
2006.
Título original: Harry Potter and the Half-Blood Prince.
Traducción: Gemma Rovira Ortega.
602 páginas.

Rowling utiliza este sexto libro para profundizar en el pasado de Voldemort e ir desentrañando algunos aspectos del pasado que influyen en el presente al tiempo que avanza en la trama y desarrolla uno de los episodios más impactantes de la misma por los sucesos que cierran la novela.

Probablemente las críticas contra su quinto libro le hicieron volver a una línea de trabajo más próxima a sus novelas anteriores y Hogwarts vuelve a tener una importancia más destacada al tiempo que Potter recupera la popularidad que había perdido y aunque sobretodo el final es angustioso por el desenlace, no lo es tanto el resto de la novela y la lectura se hace de nuevo más sencilla, aunque lamentablemente peca de repetirse en algunos momentos respecto a historias anteriores y eso hace no tenga la misma frescura que en otras ocasiones.

Fundamentalmente esta novela aporta dos focos de interés: por un lado la recuperación del pasado de Voldemort y por otro la trama que podríamos decir que le es propia a esta novela y que deslumbra al lector al final, cuando los acontecimientos se desencadenan y se asiste a un desenlace inesperado que termina convirtiéndose en el impacto argumental más fuerte de la saga, ideal para mantener el interés al máximo de cara al último acto de la saga.

Sinopsis de la editorial: Con dieciséis años cumplidos, Harry inicia el sexto curso en Hogwarts en medio de terribles acontecimientos que asolan Inglaterra. Elegido capitán del equipo de quidditch,l os entrenamientos, los exámenes y las chicas ocupan todo su tiempo, pero la tranquilidad dura poco, a pesar de los férreos controles de seguridad que protegen la escuela, dos alumnos son brutalmente atacados, Dumbledore sabe que se acerca el momento anunciado por la profecía. El anciano director solicitará la ayuda de Harry y juntos emprenderán peligrosos viajes para intentar debilitar al enemigo, para lo cual el joven mago contará con la ayuda de un viejo libro de pociones perteneciente a un misterioso príncipe, alguien que se hace llamar Príncipe mestizo.

“Harry Potter y la orden del Fénix” ( J. K. Rowling, 2003)

2008-07-14T03:58:00.000-07:00

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Salamandra.
2004.
Título original: Harry Potter and the Order of the Phoenix.
Traducción: Gemma Rovira Ortega.
893 páginas.

Creo que si algo caracteriza a este quinto libro es que Harry penetra en una realidad diferente en la que no todo es sorprendente y maravilloso como lo era al entrar en el mundo mágico desde la perspectiva de la infancia. Su adolescencia y el complejo mundo político y social mágico le muestran una realidad distinta, menos amable, más angustiosa y en la que el peligro acecha en el horizonte por la amenaza latente de su enemigo Voldemort. La saga con ello se vuelve más oscura, más tenebrosa y la atmósfera que envuelve el universo en el que se mueve Harry Potter se hace menos infantil.

Podríamos decir que la saga se divide en dos trilogías, la primera más apropiada para un lector infantil y la segunda dirigida a todo tipo de público aunque siempre teniendo en cuenta que la autora escribe para aquellos que tienen la edad del propio Harry. En esa estructura la cuarta entrega sería la visagra que une ambas trilogías y este quinto libro abre la segunda.

En esta ocasión el mundo de Potter da un giro porque casi todo el mundo mágico pone en entredicho al protagonista y sólo los lectores, que pasan las hojas instalados en la angustia vital del personaje, se mantienen fieles junto a los incondicionales. Por así decirlo Harry sufre su adolescencia y solventa como puede las acometidas de una situación que se le va viniendo encima irremediablemente y él no ha elegido.

De alguna manera la intensidad dramática va en aumento y además se introducen otras novedades argumentales que tienen que ver con el proceso de crecimiento de Harry, Ron y Hermione con las que Rowlings trata de aprovechar el interés que esto puede provocar en muchos lectores (aunque siempre me ha parecido que no lo aprovecha del todo bien).

Es el libro más largo de la serie, lo cual ha sido aceptado por la propia autora como una de sus pegas ya que mucha gente ha criticado que es demasiado largo. La razón de ello es que trata de abarcar mucho y enriquecer el universo de la serie con nuevos complicando a la vez tanto la trama como su propia estructura interna.

La principal consecuencia de que aumenten de forma tan considerable sus páginas es que el conjunto queda algo desequilibrado (es mejor el final que el comienzo) y excesivo y hay fragmentos de lectura más pesada (cuesta engancharse) y que obligan a un mayor esfuerzo para mantener la atención y el interés en el lector. Por contra eso le permite a Rowling profundizar más en sus explicaciones, ampliar su propio universo y complicar la trama, lo que a la postre se convertirá en un problema que, desde mi punto de vista, se hace patente sobretodo en el último libro porque para proporcionar novedades y sorpresas la autora complica las peculiaridades del mundo en que viven los personajes poniendo en peligro la coherencia interna de su obra y multiplica los personajes secundarios enrevesando sus interrelaciones. Su trabajo como narradora se hace por ello más difícil y en ese sentido me parece como si, sintiéndose con la responsabilidad de actuar en la pista central, se empeñara por mantener demasiados platos girando a la vez.

La historia se complica y la presencia de Voldemort se hace ya más patente tras el enfrentamiento que tenía lugar en el libro anterior a través de los Mortífagos en oposición a la Orden del Fénix, cuya aparición es de lo más interesante de esta novela.

Sinopsis de la editorial: Las tediosas vacaciones de verano en casa de sus tios todavía no han acabado y Harry se encuentra más inquieto que nunca, apenas a tenido noticias de sus amigos y presiente que algo extraño esta sucediendo. En efecto, cuando por fin comienza otro curso en Hogwarts sus temores se hacen realidad, el ministerio de magia niega que Voldemort haya regresado y ha iniciado una campaña de desprestigio contra Harry y Dumbledore, para lo cual ha asignado a la horrible profesora Umbridge, así pues, además de sentirse solo e incómodo, Harry sospecha que Voldemort puede adivinar sus pensamientos, e intuye que el temible mago trata de apoderarse de un objeto secreto que le permitiría recuperar su poder.

“Harry Potter y el Cáliz de fuego” (J. K. Rowling, 2000)

2008-07-14T03:55:00.000-07:00

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Salamandra. 2001.
Título original: Harry Potter and the Goblet of Fire.
Traducción: Adolfo Muñoz García y Nieves Martín Azofra.
635 páginas.

Por muchas razones me parece junto con la novela anterior lo mejor de la saga. Rowling, consciente de que este es el libro “bisagra” de la serie da un giro en su planteamiento: la novela es más larga (aproximadamente el doble), más densa, se toma más tiempo para explicar todas las situaciones y relaciones de los personajes y se desarrollan dos tramas a la vez: por un lado aquella en la que se vislumbra el creciente poder de Voldemort y por otra la relacionada con el Torneo de los Tres Magos en Hogwarts, que es uno de los argumentos más apasionantes dentro del castillo donde se imparte magia que nos regala la autora.

Por así decirlo la serie deja de lado su tono más infantil y se hace más asequible para un público más amplio (ya ocurría esto con la novela anterior) tanto por lo que cuenta por cómo lo cuenta e introduce un primer fallecimiento (no digo de quién) que amplifica la intesidad dramática del relato y focaliza la atención en la muerte, que es uno de los temas recurrentes de la serie, tal y como señaló la propia Rowlings. El anuncio de que alguien moría en esta entrega hizo además que se multiplicara el interés y la rumorología, sobretodo en internet, potenciando de manera definitiva y hasta el séptimo libro el impacto social de la saga.

Como lector este libro colma completamente las expectativas porque te quedas con ganas de más y de principio a fin la novela es apasionante, se lee con gran facilidad y al ser crecientes las tramas y subtramas y la amenaza de Voldemort se sienten deseos de conocer más sobre todo ello. Por así decirlo, este libro representa el momento cumbre de la serie y así fue reconocido en diversos foros literarios.

Esta novela consiguió el prestigioso premio Hugo a mejor novela en 2001 lo que supone un destacado reconocimiento de la comunidad literaria de corte fantástico a J. K. Rowling. A parte el académico franco americano, Daniel Herrendorf, propuso la obra al premio Nobel (quizás algo excesivo pero da cuenta del impacto de Harry Potter entre todo tipo de lectores).

Sinopsis de la editorial: Tras otro abominable verano con los Dursley, Harry se dispone a iniciar el cuarto curso en Hogwarts. A sus catorce años, a Harry le gustaría ser un joven mago como los demás y dedicarse a aprender nuevos sortilegios, encontrarse con Ron y Hermione y asistir con ellos a los mundiales de quidditch, sin embargo, al llegar al colegio le espera una gran sorpresa que lo obligará a enfrentarse a los desafíos más temibles de toda su vida.

“Harry Potter y el prisionero de Azkabán” (J. K. Rowling, 1999)

2008-07-14T03:52:00.000-07:00

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Salamandra.
2000
Título original: Harry Potter and the Prisioner of Azkaban.
Traducción: Adolfo Muñoz García y Nieves Martín Azofra.
359 páginas.

El libro apareció el mismo año que la primera película beneficiándose el uno de la otra y viceversa y Rowling ya era consciente del enorme impacto social que estaba creando su saga. Quizás por ello se nota en este libro un mayor riesgo narrativo y argumental y un cierto giro a la búsqueda de un público más adulto, probablemente al ser consciente de que sus lectores iniciales iban creciendo y de que no sólo ellos leían las historias de Potter.

Bajo mi punto de vista es la mejor novela de la saga y resulta ser la más valiente argumentalmente al jugar con el recurso del tiempo y salir indemne del riesgo (muy elevado para una saga como ésta y con el que Rowling no ha insistido, quizás consciente de las dificultades en las que ello le metía). Probablemente la ambición que demostró la autora al hacer que el tiempo narrativo sea protagonista de la trama fue lo que le permitió que esta novela estuviera un escalón por encima de las demás en cuanto a logros estrictamente literarios ya que el trabajo para atar todos los cabos es más complicado y, pese a ello, todo queda bastante bien hilado. El clima de intriga y el suspense está muy conseguidos desde el principio y provocan ese afán por leer y leer que sólo provocan las buenas novelas por lo que se puede "devorar" de principio a fin en poco tiempo.

La novela amplía además el universo conocido de la saga, deja de lado a Voldemort y se centra en descentreñar el pasado de familiares y conocidos de Harry (algunos de ellos de dudosa conducta), y utiliza en mayor medida las posibilidades que permite el que los lectores no conozcamos gran parte del rumbo de la historia ni del pasado de los personajes para generar en nosotros interés y temor penetrando en zonas más oscuras de la trama general e introduciendo personajes y situaciones de impacto y próximos al género del terror como los dementores y otros seres que no mencionaré por no descubrir nada a quien no haya leído el libro.

Particularmente creo que su desarrollo y contenido es el más ajustado y equilibrado sin que falte ni sobre texto, argumentalmente está plagado de sorpresas y momentos impactantes y se nota que Rowling quiere introducir terrenos inexplorados en sus argumentos usando el miedo, la desconfianza o la confianza en uno mismo como motores del comportamiento de Harry al tiempo que mejora y potencia todo lo que le había funcionado anteriormente y sobretodo acentuando la ambientación mágica y fantástica de Hogwarts y sus cercanías que en esta ocasión cobran un especial protagonismo en la resolución de la historia.

En definitiva, la obra cumbre de la saga, que hasta la fecha también lo ha sido en su versión cinematográfica de Alfonso Quarón.

Sinopsis de la editorial: Por la cicatriz que lleva en la frente sabemos que Harry Potter no es un niño como los demás, sino el héroe que venció a Lord Voldemort, el mago más temible y maligno de todos los tiempos y culpable de la muerte de los padres de Harry, desde entonces no tiene más remedio que vivir con sus tios que lo desprecian, mientras Harry aguarda con impaciencia el inicio del tercer curso en Hogwarts. Tras haber cumplido los trece años, solo y lejos de sus amigos se pelea con su tia a la que convierte en globo y debe huir en un autobus mágico, mientras tanto de la prisión de Azkaban se escapa un terrible villano llamada Sirius Black, un asesino en serie con poderes magicos y cómplice de Voldemort y que parece dispuesto a eliminar a Harry.

“Harry Potter y la cámara secreta” (J. K. Rowling, 1998)

2008-07-14T03:49:00.000-07:00

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Salamandra.
1999
Título original: Harry Potter and the Chamber of Secrets
Traducción: Adolfo Muñoz García y Nieves Martín Azofra.
286 páginas.

Para muchos lectores éste es el menos acertado de los libros de la saga. Los “peros” se deben a que se repite en gran parte la estructura y planteamiento respecto al primer libro (el recurso cómico inicial de Harry en casa de sus tíos y la competición de quiddich comienzan a ser reiterativos y en el primer caso un preámbulo que Rowling podría haberse ahorrado en más de una ocasión) y mantiene las misma señas de identidad, pero eso sí, proporciona igualmente una lectura fácil y amena aunque el tratamiento sigue siendo pueril sobretodo en contraste con los asuntos más "tétricos" y oscuros que comienza a tratar.

Al parecer algunos detalles argumentales fueron eliminados por el editor y la autora y se recuperaron posteriormente en el sexto libro, quizás en una estrategia editorial procurando que las primeras novelas fueran menos “oscuras” y más adecuadas para su público potencial, aunque en esta novela se vislumbra que el peligro que amenaza a los personajes tiene que ver con un mundo más tenebroso que se irá haciendo lentamente más patente en las siguientes novelas.

Particularmente me parece una novela algo irregular con momentos que realmente enganchan por el suspense que se crea en torno a la resolución del caso de la cámara de los secretos y otros que flojean y que para mi gusto son aquellos en los que Rowling busca una cierta comicidad (los Dursley o Gildero Lockhart), aligerando el peso dramático para acomodarlo a su público. Sin embargo hay pasajes bastante importantes para la trama general de la saga y se incorporan personajes importantes como el elfo Dobby al tiempo que se intensifica la oposición entre Harry Ron y Hermione con Draco, que se vislumbra como su "enemigo" dentro de Hogwarts.

Como curiosidad destacar que es la única novela en que se da una referencia cronológica. Al ser el quinientos aniversario de la muerte de Sir Nicholas, que ocurrió el 31 de octubre de 1492 esto quiere decir que las aventuras que acontecen tienen lugar en 1992 y que Harry Potter nació por tanto en 1980.

Sinopsis de la editorial: Tras derrotar una vez más a Lord Voldemort, su siniestro enemigo en "Harry Potter y la piedra filosofal", Harry espera impaciente en casa de sus tíos el inicio del segundo curso en Hogwarts, sin embargo, la espera dura poco, pues un elfo aparece en su habitación y le advierte que una amenaza mortal se cierne sobre la escuela, así pues, Harry no se lo piensa dos veces y acompañado de Ron se dirige a Hogwarts en un coche volador, sin saber que alguien a abierto la cámara secreta, dejando escapar arañas gigantes, serpientes encantadas, fantasmas enfurecidos y, sobre todo, a la mismísima reencarnación de su más temible adversario.

“Harry Potter y la piedra filosofal” (J. K. Rowling, 1997)

2008-07-14T03:36:00.000-07:00

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Salamandra.
1999
Título original: Harry Potter and the Philosopher’s Stone.
Traducción: Ana Dellepiane Rawson.
254 páginas.

El primer libro de la saga es uno de los más vendidos de la historia y tuvo un impacto espectacular y no sólo entre el público infantil. Rellenó un hueco muy importante dentro de la literatura fantástica y creó escuela ya que posteriormente se han multiplicado las novelas infantiles de corte similar. La producción de la primera película en el año 2000, de la mano de la propia autora, también contribuyó a recuperar el fantástico en el cine junto con “El señor de los anillos” provocando una auténtica edad de oro de este género en las pantallas y la literatura, lo cual hoy en día nos parecealgo común, pero durante mucho tiempo no lo fue.

Rowling supo crear un mundo propio a partir de multitud de referencias y unos personajes de gran calado entre los lectores. Ambas cosas constituyen su principal mérito, a parte de que en esta novela logra atrapar al lector con una prosa fresca y de fácil lectura que te transporta por sus páginas y te deja con ganas de más. Se podría decir que esta primera aventura es una novela sencilla que presenta a los personajes y los ambientes y desarrolla una trama de cierta simplicidad, pero que resulta redonda en sí misma y posee una gran capacidad para asombrarte haciendo volar tu imaginación.

Aunque es una obra pensada concretamente para gente de la edad del protagonista (como todas y cada una de las novelas de la saga) y de ella emana un tono inocente y un estilo muy cercano a los cuentos de hadas lo cierto es que puede ser disfrutada también por otros lectores por su fácil lectura y ya deja ver ligeramente la complejidad del mundo en el que se sitúa la acción(que es creciente en novelas posteriores) y esa es una de las razones por las que Harry Potter se convirtió en todo un fenómeno social y gancho para todas las edades.

Argumentalmente esta primera parte no tiene excesivas complejidades, pero la mera presentación de personajes y ambientes es lo que sobredimensiona su importancia en nuestro recuerdo y nuestra apreciación. Yo diría que sólo por ello es una lectura obligada, sobretodo si a uno le gusta dejar volar su imaginación y quiere disfrutar de lugares como Hogwarts o el callejón Diagón o de experiencias como el quiddich.

Sinopsis de la editorial: Harry Potter se ha quedado huérfano y vive en casa de sus abominables tíos y del insoportable primo Dudley. Harry se siente muy triste y solo, hasta que un buen día recibe una carta que cambiará su vida para siempre. En ella le comunican que ha sido aceptado como alumno en el colegio interno Hogwarts de magia y hechicería. A partir de ese momento, la suerte de Harry da un vuelco espectacular, en esta escuela tan especial aprenderá encantamientos, trucos fabulosos y tácticas de defensa contra las malas artes. Sé convertirá en el campeón escolar de quidditch, especie de fútbol aéreo que se juega montado sobre escobas y se hará un buen puñado de amigos... aunque también de enemigos, pero sobre todo, conocerá los secretos que le permitirán cumplir con su destino, pues, aunque no lo parezca a primera vista, Harry no es un chico común y corriente.

"El código da Vinci" (Dan Brown)

2008-04-10T07:36:00.000-07:00

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Ciñéndonos en lo que la novela significa la crítica especializada no valora en demasía sus logros. Ni historiadores, ni conocedores de la historia del Arte, ni la Iglesia, ni los críticos literarios consideran el best seller de Dan Brown más allá de una mera obra de evasión, como casi todos los best sellers, en definitiva. Su baza a favor, lo que hace que se enganche todo el mundo es un argumento desarrollado a base de golpes de efecto muy calculados que cierran cada capítulo "in crescendo" provocando un clima de suspense y una sensación de ansiedad que obliga a leer más y más. No es tanto que su calidad literaria o su contenido sean admirables como que logra "enganchar" a su público potencial.

Regularmente aparecen novelas en el panorama literario mundial que logran este efecto y se convierten en fenómenos sociológicos por los que el que no ha leído tal o cual texto poco más o menos que se convierte en un analfabeto de nuestros días, pero son mayores su impacto y lo que se habla de ellos en los medios de comunicación que lo que realmente aportan al medio de expresión en que se circunscriben. Podríamos decir que es lo que pasa con "Harry Potter" que a todos nos encanta leer por su fácil lectura, porque nos transporta a otro mundo y porque forma parte de nuestro actual imaginario colectivo, pero que todos reconocemos que está escrito de manera muy simple y dirigido a un lector fácil de complacer y una lectura amena
Las razones de su éxito son relativas porque como ya he indicado la crítica especializada no la valora tan bien como el lector "de a pie" en cuyo grupo yo mismo me puedo encontrar. Particularmente debo reconocer que su planteamiento inicial resulta apasionante y que sus primeros episodios mas que leerse se devoran, pero a fin de cuentas tienes la sensación de que va de más a menos y que pese a su intenso inicio va perdiendo fuelle hasta un final desmayado, previsible y ligeramente decepcionante.

Su lectura es muy fácil, no cuesta entrar nada en el argumento y dejarse llevar, interesa porque trata sobre un tema polémico y apasionante a la vez que lleva a replantearse la veracidad que pueda tener una historia de la humanidad que, sin duda, ha sido manipulada por quienes la escribían (siempre se ha dicho que la historia la escriben los vencedores) y como aventura de intriga funciona a las mil maravillas.

Lo que resulta curioso y sorprendente es que no son esas virtudes las que más fama le han dado porque no han interesado tanto sus rebuscados mecanismos argumentales internos, la fuerza de sus personajes o la manera en que se desobilla la trama, como el impacto mediático y su contenido polémico, por otro lado favorecido por los mismos que se ven criticados en la novela: la iglesia católica, incapaz de hacer un poco de examen de conciencia y tomarse las cosas un poco menos "a pecho" ¿quién lo iba a decir? Aunque vaya, después de ver las reacciones de los musulmanes, hasta parecen pueriles ciertos pataleos.

El quiz de la cuestión, el por qué de la polémica se concentra en unas pocas ideas básicas que no debes leer si te interesa permanecer "intacto" de cara al disfrute de la novela o la película. ¡¡¡Por Diooosss!!! Disfrútese siempre antes la obra original ya sea de un arte o el otro. En este caso ha de leerse primero la novela. Pero voy al grano....

- Jesucristo según Dan Brown no es Dios
- María Magdalena era la compañera sexual de Jesucristo y tuvo descendencia.
- Los primeros seguidores del cristianismo adoraron "lo sagrado femenino" que está oculto en miles de códigos culturales secretos.

La carga de profundidad de estas aseveraciones es lo que sobredimensiona la novela y la convierte en un fenómeno social porqueda demás el autor presenta estas ideas no como producto de la ficción sino como hechos constatables y documentados, lo cual es por supuesto muy discutible, pese a que últimamente las sagradas escritoras que se han descubierto de Judas pongan en tela de juicio todo lo que hasta ahorea creías, quien sabe si razón de ser. ¡¡¡Qué curioso que esta primicia aparezca justo en estos momentos previos al estreno!!! ¡¡¡Vaya publicidad está consiguiendo gratis Ron Howard!!!! Y no digo que se algo premeditado y orquestado para sacar pasta, pero a veces las casualidades asustan.

No obstante no todo son parabienes, impactos mediáticos, dinero fácil para llenar la caja....también ha habido palos muy duros provenientes de distintos focos culturales y sociales. La novela se califica de tramposa porque se plantean unos razonamientos muy elementales que trastocan nuestros sistema de creencias sin datos fidedignos contrastables; se tacha de oportunista el hecho de usar datos verdaderos que dan forma a otros falsos para dar un tono realista; se ha criticado el uso de obras de arte reales para dar una interpretación interesada pero no válida...El gran peligro para quienes no aprecian esta novela es que se usan una serie de "licencias" para contar unos hechos que los lectores terminan asumiendo como reales por desconocimiento y que se usan puzzles y giros argumentales que no están basados en la coherencia sino en el capricho, un capricho que resulta efectivo e inesperado pero que sólo tiene el don de hacer creer que se tehan abierto los ojos a una realidad que se te escapaba. Es la teoría de la conspiración, que dice que cuanto más descabellado es algo más probabilidades tiene de que dudes de ello.

También se ha criticado a Dan Brown de oportunista porque tenía un público ganado de antemano, porque es muy complicado ponerse en contra de los miles de lectores dispuestos a creer lo que se les cuenta en esta novela, porque está de moda ser antieclesiástico, porque está "in" ser profemenino y porque la polémica siempre vende.

En cualquier caso lo que particularmente me cautiva de "El código da Vinci" es que realmente te atrapa y engancha (al menos inicialmente), lo cual no es poco y que te hace pensar, te hace replantearte tus creencias, que nunca viene mal, aunque no tengo demasiado claro si creer a unos o a otros y me quedo con mi propia verdad, que es en la que más creo a fin de cuentas y porque no es bueno tener ideas monolíticas y si las tienes esta novela despierta una cierta duda en tí. Y además habla de los grande stemas, sobre los que es bueno pensar de vez en cuando. Quizás la moraleja vendría a ser que nada tiene por qué ser como nos la han contado y que a fin de cuentas no importa tanto la iglesia como institución como su mensaje original.

No me gusta tanto que la intriga pierda fuelle lentamente, que los personajes se conviertan en prototipos, que valga todo para crear interés o una atmósfera enigmática y que las historias se resuelvan precipitadamente como creo que sucede con ésta. No obstante su componente de intriga, de suspense, de aventura da juego para convertirse en una gran película de evasión, que es lo que debería haberse marcado como objetivo Ron Howard. Veremos si así ha sido. La solución del enigma muy pronto en nuestros cines.